官 宇

德国作曲家巴赫(J.S.Bach，1685-1750)于1720年左右完成了《六首小提琴奏鸣曲与帕蒂塔》(BWV1001-1006)，由于其中包含的可称为“单声部复调”(1)“单声部复调”(one-line polyphony)指的是仅以单声部织体创作出具备多声部特征音乐的现象，美国学者埃里亚斯·丹恩(Elias Dann)用该词来描述无伴奏小提琴作品中隐伏的多声部层次。该词应与美国学者斯蒂芬·斯塔基(Steven Stucky)提出的“单声复调”(monophonic polyphony)作区分，后者用于描述鲁托斯拉夫斯基作品当中记谱是多声部，听觉本质为单声部进行的织体形态。详见刘永平：《论单声复调及其织体构成——现代复调技法研究之二》，《黄钟》(武汉音乐学院学报)，2007年，第1期，第10—11页。的织体形态在当时显得太过于超前，以至于在相当长的历史时期内不被世人理解。其原因在于，巴洛克时期西方音乐从声乐风格向器乐风格转向，人们普遍认为独奏小提琴应该像女高音一般优美地歌唱，尽管在双音、和弦等演奏技法上有所拓展，但要想独立呈现较大规模的对位与和声依然是不现实的。当时的作曲家们常常通过为独奏乐器提供低音与伴奏来补齐和声、对位理论中那些缺失的声部，因此，巴洛克时期也被德国理论家雨果·黎曼描述为“通奏低音的时代”(2)Joel Lester,Bach’s Works for Solo Violin：Style，Structure，Performance，New York:Oxford University Press，1999，p.4.。但在巴赫的无伴奏小提琴组曲中，他没有使用任何通奏低音乐器，而以“senza cembalo”或“senza basse”(3)Marion M.Scott，“The Violin Music of Handel and Bach”，Music & Letters，vol.16，No.8，Jul.，1935，p.194.(去除大键琴或去除低音的伴奏)的形式为独奏小提琴进行创作。这种做法所引起的争议，甚至会促使门德尔松、舒曼这样的作曲家为之配上钢琴伴奏，见例1中的片段(4)据……