□ 李梓涵

戏曲与话剧都属于戏剧，是综合艺术。剧本、导演、演员、舞美、服装、化妆、灯光缺一不可。化妆作为其中不可或缺的重要组成部分，与角色之间的联系是密不可分的，甚至在某种程度上，好的化妆造型设计，在观众的心中成为了一种符号，让人们一想到人物角色就自然而然地联想到了角色的形象。比如戏曲舞台《红楼梦》中的面如敷粉、唇若施脂的贾宝玉，话剧舞台《白毛女》中狡诈奸猾，尖嘴猴腮的黄世仁等。戏曲化妆与话剧化妆虽同属舞台化妆，但在化妆的技法上却有很大的区别。

我国传统戏曲种类据不完全统计，约有360多种。但无论是哪一个剧种，戏曲的内涵也都无外乎包含了四功五法（唱、念、做、打；手、眼、身、法、步）等基本功，它是由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等表演艺术综合而成。其中，戏曲化妆作为演员塑造角色外部形象的载体，它的作用除了程式化的表现特点之外，还可以帮助演员更好的塑造角色。舞台化妆是在20世纪80年代的时候发展起来的。

戏曲的行当分门别类，生旦净末丑，每一个行当的妆容都不同。以国粹京剧的旦角、生角化妆为例，在早期的京剧舞台表演中，生角和旦角的妆容都比较淡，主要的化妆品也是粉彩。随着后期的不断发展，表演者开始在灯光照射的舞台下进行表演，其妆容色彩也变得比较重，化妆品多以油彩为主，再由粉装来加深轮廓和色彩。但无论是生角还是旦角，在化妆的过程当中，都需要根据表演角色的生活背景、年龄大小、性格因素等来确定妆容的具体化法以及所用色彩的情况。……