冯媛

摘 要：对于高差异性的钢琴作品而言，演奏者悉心弹奏出的音色同样具有较大差别。经专业人员的不懈探究后得出在大量影响钢琴弹奏音色的客观元素中，钢琴的触键技术对呈现出的音色影响极为显著。文章从触键速度、触键力度、触键高度、触键角度、触键手法五个方面探讨了钢琴触键技术对钢琴音色的影响，提出为保证钢琴演奏的艺术性，吸引受众目光，增强钢琴演奏整体性，钢琴演奏人员应重聚焦该技术对钢琴演奏音色的影响，避免其对音色的负面作用，提升演奏效果。

关键词：钢琴;触键技术;钢琴音色

演奏者通过钢琴音色创设出与曲目贴近的意境情景，牵动受众的心理情感，可赋予钢琴演奏活动深层韵味。钢琴演奏者在正式演奏中，通常以手部按压琴键的方式促使钢琴发出对应的具体音色。所以，钢琴演奏者个人的触键技术水平的高低可直接影响弹奏的完整性。触键技术作为钢琴弹奏的关键技艺，是确保钢琴可随表演者推进弹奏进程形成动听音乐的必备要素。而手指是连接该技术与钢琴音色的载体媒介，演奏者的指法更迭速度、手指按键力度、手指高度与肢体配合度等均与钢琴实际发出的音色具有连带效应。鉴于此，演奏者保持良好的手指操控状态、躯干协调性可成为进一步提高该技术操作水平与保障钢琴音色的重要因素。因此，本文将对该技术对实际钢琴音色产生的影响进行简要剖析，旨在规避该技术对钢琴音色的消极作用，提升演奏者专业水平。

一、触键速度

触键速度是钢琴演奏者手指从要接触琴键到按到钢琴所需时间。根据时间划分，钢琴触键速度可分为两种形式，即快速、慢速。演奏者采取快速触键的弹奏形式将会呈现出明亮、清晰的钢琴音色，带给受众轻快的感官体验，是一种相对激烈、特有的音色效果。演奏者在弹奏时逐渐缩短触键间隔时间，还可营造出“刚中有柔”“刚柔并存”的音乐效果，为钢琴曲目具有独特韵味;另外，对于慢速触键，钢琴曲目演奏者经常将其运用到断奏或连奏衔接的部位，以防止过度柔弱的钢琴音色在弹奏时缺少集中性，可避免受众难以与钢琴曲目产生共鸣这一问题发生。以《B大调奏鸣曲》的弹奏举例，演奏者在常规情况下多半采用垂直触键、慢速的弹奏方式，使受众真切感知到柔和、精简的钢琴曲。所以，慢速触键较适用于演绎印象派、浪漫派钢琴作品，展现钢琴的音色质量，拓展受众对钢琴作品弹奏的认知面。

二、触键力度

演奏者在钢琴弹奏中，钢琴音量会随触键力度增大而提高，二者互成正比。因此，触键力度应被演奏者精准掌控，以呈现出钢琴的最佳音色。演奏者在根据钢琴曲目特点准确控制对琴键的按键力度时，应对臂膀、手掌、手指、手肘等自身躯干部位进行有规律、妥善的调整，以更好地完成对钢琴音色的把控，保证钢琴演奏的效果。而演奏者以指力触键的弹奏技巧，会使钢琴发出适当的轻音量，使钢琴音色增添细小、清脆元素。同时，落提技术在演奏中也较为常用。演奏者仅需将自身手指做出独立抬起状态，使手指自然下落附着于钢琴琴键。在弹奏中，演奏者主要动用手部力量，催动腕部进行曲目弹奏表演，并通过适当的触键速度、琴键覆盖面积、倾斜角度等的合理变化演奏出明显不同的钢琴音色，而这一触键形式也被叫做手力触键。演奏者依托手力触键将垂直触键方法快速渗透其中，可使钢琴发出较为尖锐的音色;反之，当演奏者的弹奏模式更改为缓慢垂直触键，将其与手力触键技巧有机结合，钢琴将会发出集中音色，这一弹奏形式在和弦、单音演奏中较为常见。此外，前臂触键法是演奏者运用自身肘关节的实际力量演绎曲目的钢琴弹奏技能，而将该方法与速度较快的垂直触键技巧互相融合，在进行特定和弦、连音弹奏时会使钢琴音色呈清透、洪亮的效果。全臂触键则需演奏者发动手臂整体力量，特殊情况下还需使用全身力量进行曲目弹奏活动，这一技能的使用会带给受众较为震撼的感官刺激，极易激发受众情绪，使其与表演者、钢琴曲产生共鸣。

三、触键高度

由于演奏者弹奏钢琴曲目时手指触碰琴键的高度与触键时速具有直接联系。因此，触键高度同样对钢琴音色具有影响，这主要是因为触键高度可使演奏者按键力度出现实时变化。当演奏者呈现颗粒感强的音色时，可将手指远离琴键，手指充分张开，加大手指触键力度;而当要演奏出优美、悠长的钢琴音色时，演奏者可采取贴键这一触键方法，演奏出柔美、饱满的音色。需特别注意的是，在弹每一音阶时，演奏者应开始下一音阶演奏的准备工作，确保手指与琴鍵的距离、幅度时刻处于适宜、合理位置、状态，这类低指快速的钢琴演奏技巧可防止演奏者因手指高度过高产生钢琴噪音，并通过手指对琴键的精准把控，提高自身钢琴演奏水准，进而从容应对各类别作品曲目的演奏，赋予钢琴音色丰富的个人情感。

四、触键角度

因演奏者使用指尖触碰琴键时，手指与琴键之间会产生夹角，且夹角角度较大，所以演奏者常运用垂直触键的演奏方式，让手指与琴键的接触面积保持在标准范围内，只用指尖以快速弹奏的方法接触琴键打造出拥有颗粒感的尖锐、清晰、明亮的钢琴音色。而减小手指与钢琴琴键夹角角度的有效办法为演奏者可用手指指腹部位触键，增加手指接触琴键的实际面积，保证钢琴音色宽厚、柔和。这是因为演奏者使用指尖触键时，琴键可获得更为直接的受力，使得钢琴形成欢快的音色;而操作指腹触键，会使琴键承受的压力得到缓冲，音色同样会表现得较为柔和。在专业钢琴演奏活动中，不论是演奏者还是受众，对钢琴音色展现出的颗粒感标准较高，使得垂直触键弹奏法受到广大演奏者的青睐。然而，在演绎浪漫特征突出的钢琴曲目时，演奏者不应将自身演奏形式、指法技巧限制于单一性触键技能内，应根据作品内容、情感使手指与琴键形成不同的倾斜角度，以多元化的方式向受众传递钢琴曲的动人韵味。

五、触键手法

演奏者在弹奏时，肩、臂、肘、手掌、手指等身体各躯干部位应实现统一协调运动与高度配合，对有较大差异的钢琴曲目，选用不同的触键技巧，这样会赋予作品新生命，为受众欣赏钢琴音乐艺术筑牢基本音色基础。基于钢琴演奏初学者视角，其演奏出的钢琴音色轻重将直接取决于自身按键时手掌部位可维持稳定性的高低，而初学者一般对手掌操控的熟练度欠缺，手掌部位摇晃明显，这会导致钢琴音乐节奏混乱，对钢琴音色的呈现起到消极影响。所以，钢琴初学者在学习弹奏钢琴的初始阶段应对手掌的稳定性重点关注，使腕部具有灵活性，加大手指按键力度，多维度确保钢琴音色的适当性，夯实今后掌握进阶式钢琴弹奏技巧基础，为自身在钢琴演奏道路上不断进步助力。

六、结语

演奏者在进行钢琴曲目演奏时，应对作品蕴藏的情感、创作者思想进行深层次的梳理与探究，就不同类别的演奏曲目整体特点，使用对应匹配的不同触键技巧，以更好地诠释钢琴作品，使钢琴呈现出完美契合作品类型的优美音色，营造独具魅力的弹奏情境，拉近与受众的心理距离，使其产生与钢琴曲目的真切共鸣。此外，为保证钢琴演奏的效果，演奏者应通过多渠道丰富自身专业理论知识、实践技能技巧的储备，通过实践最大限度探索触键技术对钢琴音色产生的多样影响，在弹奏时发挥触键技术的积极作用，规避负面影响，并提高个人专业性，从而为我国钢琴艺术蓬勃发展助力。

参考文献：

[1]郝芹.探析钢琴触键技术对钢琴音色的影响[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2020（3）：90-92.

[2]何瑛.钢琴触键技术对于音乐表现的意义探究[J].文化创新比较研究，2020（13）：64-65.

[3]陈素芬.钢琴演奏的触键技术对音色的影响[J].艺术品鉴，2020（6）：339-340.

[4]赵珮雯.探究钢琴触键技术对钢琴音色的影响[J].戏剧之家，2019（15）：45.

[5]赵庆华.钢琴触键技术对钢琴音色的影响分析[J].北方音乐，2018（19）：64.

[6]蒲熠.钢琴演奏中触键技术对音色效果的影响[J].北方音乐，2018（1）：39-40.

[7]何璐莹.关于触键技术对钢琴音色产生的影响研究[J].北方音乐，2018（5）：61.

作者单位：

运城职业技术大学