摘 要：在黑龙江这片辽阔富饶的土地上，孕育了古老的文明历史与文化历史，这其中包括音乐文化。在这片黑土地上，音乐文化的悠久历史以及本土百年音乐家的音乐活动给这片土地带来了艺术上的生机。文章以“红色之路”上的音乐为切入点，探讨哈尔滨的吹奏乐队和管弦乐队的组建，对“哈尔滨之夏”音乐会的辉煌进行论述。

关键词：黑龙江;百年音乐家;音乐活动形式

注：本文系2018年度黑龙江省省属本科高校基本科研业务费科研项目“黑龙江百年音乐家史料挖掘与传承”（2018-KYYWF-0988）研究成果。

一、“红色之路”上的音乐

丝绸之路是中国古代连接欧亚大陆的贸易之路，也是中国古代政治、经济、文化、艺术对外交流的桥梁。20世纪初，德国人在哈尔滨开设孔氏洋行，推销德国和莱口琴厂在我国生产的“真善美”牌口琴，招聘口琴教员。中共地下党员姜椿芳、金剑啸、侯小古、任震英，正是利用招聘口琴教员之际，积极支持被口琴厂招聘的教员袁亚成创办口琴社这一民间组织。伪满时期，哈尔滨有禁令，不允许社团组织存在，而利用口琴厂招教员、教学生学口琴创办口琴社，有了合法身份。哈尔滨口琴社在办学过程中，采取了择优培养的办法，组成了口琴队。社长兼指挥是袁亚成，队长侯小古，副队长王家文（王湘），队员是任震英、侯竹友、张君悌、陈涓、盛捷、崔昌林、金真淑、陈笑岩等。口琴队还聘请叶长春、任白鸥、刘性诚为顾问，他们3人在哈尔滨是小有名气的音乐家。任白鸥创办了弦乐队，专门演奏吉他、曼陀林。

1935年末，在袁亚成的指挥下，口琴队在北满铁路原生会馆（今哈铁文化宫）演奏了斯特劳斯《圆舞曲》、舒伯特《小夜曲》《卡门》等曲目，以独奏、二重奏、四重奏的形式，展示了口琴艺术的魅力。最后的合奏曲是由张季让、王沛伦作曲的《沈阳月》（原名《战场月》）。

二、哈尔滨的管弦乐队组建

1951年4月，哈尔滨的东北文学艺术家联合会乐队与哈尔滨市工人文工团、哈尔滨市教师文工团合并，成为一支较完备、实力较强、单管编制的管弦乐队。1953年5月，这支乐队被调往沈阳，成为东北人民艺术剧院（辽宁人民艺术剧院前身）的组成部分。此期间音乐教育家靳延平在哈尔滨创作了小提琴曲《贺新曲》。

抗美援朝之初，哈尔滨的松江鲁艺文工团组成赴朝战地慰问团，慰问中国人民志愿军。双簧管演奏家孟兆言、单簧管演奏家杨化斌、打击乐演奏家隋长富等10名慰问团团员光荣地参加了中国人民志愿军。留守哈尔滨的松江鲁艺文工团团员们不但要完成演出任务，而且要下基层，宣传党的各项方针政策。1952年10月，为迎接苏联红旗歌舞团到哈尔滨演出，松江鲁艺文工团与哈尔滨市文工团及部分业余合唱团，组成一个达200人的合唱队，演出了《黄河大合唱》。

1952年10月，松江鲁艺文工团与哈尔滨市文工团合作，演出歌剧《王贵与李香香》《星星之火》。松江鲁艺文工团还演出歌剧《纪念碑》《钢筋铁骨》《打击侵略者》。演出的小舞剧有《好军属》《全家光荣》，声乐作品有大合唱《淮海战役》，器乐作品有《在中亚细亚草原上》、莫扎特的《四重奏》等。

1954年8月1日，黑龙江省与松江省合并，成为新的黑龙江省，省会驻哈尔滨。于是松江鲁艺文工团与东北文工团一团、黑龙江人民文艺工作团合并，成为黑龙江省歌舞团。到此，松江鲁艺文工团完成了4年间既当宣传队又当演出队更当播种机的任务，为繁荣黑龙江的文艺事业奠定了扎实的基础。

在声乐学生中，有姜玉华、赵桂荣、陈旭、周俊臣、吕聂、王德胜（王德）、刘恒祥、杨大伦、滕清泉等人。在上述这些歌唱家中，吕聂先生不仅是独唱演员，还是多才多艺的声乐作曲家，他创作的歌曲之一《大顶子山高又高》被灌制成唱片发行。

自1957年，为了提高声乐演员的整体水平，哈尔滨歌舞剧院聘请阿恰伊尔等多名俄侨声乐家到剧院任教。郭颂、王双印、吕聂、滕清泉等独唱演员，都分别在不同的时期内师从这些俄侨声乐教育家学习声乐。这些独唱演员的可贵之处在于他们在实践中学习，在实践中提高，以自己真实的情感，放声讴歌欣欣向荣的新生活。

三、哈尔滨的吹奏乐队组建

1959年10月1日，哈尔滨各界群众隆重集会，庆祝中华人民共和国成立10周年。在群众游行队伍的前面，有一支作为前导队的吹奏乐队格外引人注目，这支队伍就是哈尔滨吹奏乐队。每当举行重大节日庆典，历届省市代表大会、政协会议之际，它都要进行音乐演奏活动。党和国家领导人、外国元首到访时，这支乐队都将出现于重要的仪式活动之中，奏响着哈尔滨各界的心声。

该乐队成员来自四方，有哈尔滨伪满洲国第四军管区乐队的成员，如刘毅等一批老吹奏队员，还有中华民国时期哈尔滨孤儿院乐队的成员，也有以崔克谦为代表的一批中国人民解放军转业军人。它成为哈尔滨音乐力量中的重要组成部分。

四、“哈尔滨之夏”音乐会的辉煌

1957年著名歌唱家张权、李书年、严仁明，音乐理论家卓明理、廖叔同等人调入哈尔滨歌舞剧院工作。在演奏的音乐作品中，哈尔滨音乐家的作品所占的比例较大，一改以“舶来品”为主的局面。当时，哈尔滨的音乐创作主要是两条线、一个中心点。所谓的两条线，一条是以荣乃林为代表的哈尔滨自学成才的作曲家，另一条是以魏作凡、暴侠、宫威为代表的毕业于北京、沈阳、上海音乐学院的作曲家，这两条线的作曲家汇合于繁荣音乐创作、百花齐放的中心点。他们以自己的音乐作品，凝聚成讴歌社会主义祖国的主旋律，谱写出时代的华章。

在首届“哈尔滨之夏”音乐会上，参加独唱、独奏的音乐家有王双印、郭颂、岳道琏、严仁明、金浪、李高柔、张治生、张季让、郝淑芹、周琪华等人。首届“哈尔滨之夏”音乐会期间，在省、市报刊上发表了32篇评论文章及照片，省、市电台报道了音乐会的盛况，转播了音乐会的节目。

第一届“哈尔滨之夏”音乐会落下帷幕不久，1961年8月1日北京舞蹈学校实验芭蕾舞团首次来哈尔滨，演出《天鹅湖》《海侠》两部芭蕾舞剧，其中舞剧《海侠》的部分音乐由哈尔滨歌舞剧院管弦乐队伴奏。此时哈尔滨歌舞剧院组成了独唱独奏小组，由张权、李书年、郭颂、王双印、胡中之、李大毅、尚存宝等人组成，赴津、辽、吉、黑等省市，进行巡回演出。同年8月22日，哈尔滨歌舞剧院在青年宫剧场公演6场大型歌剧《洪湖赤卫队》。1962年2月10日，哈爾滨歌舞剧院举办了第12次革命歌曲专场音乐会，主要演出者有张权、王双印、郭颂、郝淑琴等。同年4月，哈尔滨歌舞剧院将一个剧院分成两家。一家以管弦乐队与歌剧为主，成立了哈尔滨歌剧院。同年7月13日，由东北三省联合举办、黑龙江省哈尔滨市承办的第二届“哈尔滨之夏”音乐会在哈尔滨青年宫举行。

1962年7月20日，哈尔滨歌剧院演奏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，独奏者是当年“哈响”乐团学子之一的哈尔滨歌剧院管弦乐队首席小提琴胡中之，大提琴首席是刘兴华先生。同年12月18日，哈尔滨歌剧院管弦乐队演奏了贝多芬《第六交响曲》。此时，哈尔滨音乐家们已业有所成，他们继承和发展了老“哈响”乐团音乐家的专业能力和艺术修养，为弘扬哈尔滨的音乐文化贡献了自己的青春年华。

20世纪70年代初，根据国家文艺政策的需求，全国文艺界，尤其是军队中各大军区文工团、各军兵种文工团及宣传队，都到哈尔滨市招生，选拔学习过西洋音乐的人才，一时间哈尔滨成了培养输送学习西洋音乐人才的集散地。原黑龙江省歌舞团（今黑龙江省歌舞剧院）管弦乐队低音提琴首席王新民先生曾是哈尔滨苏联高等音乐学校低音提琴演奏家斯文齐茨基的学生。斯文齐茨基离开中国后，20世纪50年代末，王新民先生又投奔北京中央乐团，拜低音提琴演奏家赵良民先生为师。王新民先生不仅在演奏上非常出色，回哈尔滨后还将精湛的琴技传授给了众多学习低音提琴演奏的学生。

我们可以预见，在中国黑龙江百年音乐的发展过程中，哈尔滨音乐家是中国音乐事业的继承人，是哈尔滨、黑龙江，乃至国家音乐事业的根基和栋梁。

参考文献：

[1]王琦.20世纪俄罗斯古典音乐对黑龙江音乐发展的影响[J].当代音乐，2017（2）：87-88，91.

[2]刘桂华.探索旋律上的黑土星空：苗笛《黑龙江百年故乡音乐家》赏评[J].黑龙江社会科学，2005（6）：163-164.

[3]苗笛.黑龙江百年故乡音乐家[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社，2004：142.

作者简介：

王春雨，博士，佳木斯大学音乐学院理论部副主任、讲师。研究方向：艺术教育学理论研究、音乐作品分析、交响乐指挥等多类理论与实践研究。

通讯作者：

李春琪