魏骏瑶

(南京师范大学 美术学院，江苏 南京 210029)

艺术创作风格与社会公众趣味的关系是一对相互冲突、相互依存的二元关系，这对关系一直影响着艺术家的创作及艺术发展的走向。艺术创作风格既涉及艺术作品形式演变的内在规律性，也与社会文化等外在规律性有直接的关联，在冲突与妥协中，形成了艺术作品的风格和审美价值。作为19世纪晚期美国本土民族画派的代表，乔治·英尼斯(George Inness,1825—1894)一改传统哈德逊河画派的技法和主题表达方式，在吸收意大利古典主义风景画、法国现代主义风景画技法的基础上，着重探索表现美国特色的光色和形式构图，形成其独有的带有浪漫主义寓意的绘画表现手法，开启了美国现代主义风景绘画的先河。英尼斯的绘画有较高的艺术价值和审美趣味，不仅一直得到美国艺术界的高度评价和长期研究，也得到了如贡布里希(E.H.Gombrich,1909—2001)等欧洲艺术界和理论界大师的关注，其创作历程是美国19世纪晚期民族画派兴起的一个缩影。

19世纪的美国是本土的哈德逊河画派成长和发展的时期，美国艺术家在学习借鉴欧洲艺术的基础上，发展出了具有民族特征的绘画风格和艺术理念；同时，19世纪也是美国社会经济蓬勃发展的时期，艺术作品成为代表快速致富的中上阶层的品味标志。英尼斯的作品之所以能够历久弥新，有着深厚的艺术形式和审美基础，集中体现了社会文化的审美意识和趣味习俗，充满了与赞助人、专业美术机构的合作、冲突、抗争乃至妥协。……