公共艺术设计中的动态美学
2021-08-13赖媛田晓冬
艺术科技 2021年11期
赖媛 田晓冬
摘要:公共艺术是当代城市文化的重要载体,是设计师在公共空间对空间进行二次艺术创作,对环境进行系统优化设计的成果。公共艺术能够帮助城市展现出良好的面貌,同时又能够培育民众的艺术审美和创新精神,塑造一个城市的良好形象。每座城市都有其独特的语言,城市的面貌与形象向外界传递各个地域的文化与特色,那些具有公共性的城市功能载体不仅能够满足人民的精神需求和物质需求,还承担了传承历史文化的重要使命。本文从艺术美学的角度对公共艺术中的动态美学进行分析,探索这种艺术与科学的结合体对城市和艺术发展的意义,探索其对当代艺术大师在艺术创造过程中创造更多可能性的积极意义。
关键词:公共艺术;动态艺术;艺术科学;城市形象
中图分类号:TU026 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2021)11-0-02
1 具有互动性的公共艺术
人们一听到动态美学,首先想到的一般是舞蹈、体育等与运动相关的一系列艺术。其实不然,动态的专业名词解释是“事物发展变化的情况”,根据其解释可以理解为事物本身首先要满足有发展的状态,再者要有运动变化的趋势[1]。人们理解的大多是运动变化的趋势这一部分,而这一运动变化趋势本身是多样的,比如不同物体或是情感都会使人们具有不一样的体验[2]。有动态就必定会有静态,动与静是相对的。大多数人只看到事物的表面,而没有思考其内部原因,其实一个事物表面上是运动的,其内部因子可能是运动的,也可能是静止的,表象的静也是一样的道理,所以我们不能从事物表面看待一个物体的性质,而应该对一个事物进行深入的研究,再作分析判断[3]。……
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