张 坤

（深圳职业技术学院 人文学院，广东 深圳 518055）

《窦娥冤》是元代四大悲剧之一，诞生以来便活跃在戏曲舞台上，明传奇《金锁记》、清代以来搬演的京剧《六雪月》都是有名的改编本。在当代，《窦娥冤》得到更广泛的传播，产生了若干改编本，或为当代戏曲，或是白话小说，或为连环画、动漫、卡通故事，或为电影、电视剧，等等。窦娥故事在反复搬演及多媒介呈现的过程中，开拓了审美空间、激活了审美价值，值得研究与分析。本文以图像世界中的窦娥故事为研究对象，分析图像在展现故事时的若干审美问题，由于展示窦娥故事的图像数目众多，我们仅以“斩娥”这一重要情节的图像展现为中心展开叙述。在叙述时，我们不是仅仅进行罗列与梳理，而是以图像的审美意蕴为中心展开分析与探讨。要说明的是，由于我们主要以画面对故事情节的呈现为中心展开审美研究，所以不太注重绘者的知名度与其艺术高度。

1 弱小的窦娥：古画的顷刻选择及其对后世的影响

《窦娥冤》是元代关汉卿创作的杂剧，当时的脚本是用以表演的，应该没有一个固定的文本。现存最早的文字脚本是陈与郊主编的《古名家杂剧》（明万历十六年（公元1588年）刊本），这个版本与臧懋循编选的《元曲选》（明万历四十三年（公元1615年）——明万历四十四年（公元1616年））虽然核心故事无甚差别，但在情节处理方式上还是“略有不同的”[1]344。比如，《古名家杂剧》本窦娥的三桩誓愿是通过对白的方式说出来的，而《元曲选》本则扩展为三段唱词。……