杨炜竹

电影《地下》（又名《没有天空的都市》）是前南斯拉夫导演埃米尔·库斯图里卡的代表作。这部电影贯穿了从1941年纳粹占领南斯拉夫到1992年南斯拉夫解体这段跨越51年的民族历史。导演库斯图里卡运用镜头语言将这段沉痛而荡气回肠的历史叙事融入戏谑、嘲讽、幽默的笔调中，借此表达自己对祖国的深刻沉思。

纵览整部影片，众多角色的疯癫与狂乱是构成这部电影魔幻风格的重要元素。在地下这样一个特殊而压抑的禁闭空间中，疯癫者融于现实，正常人流于幻觉。可以说，在这个长达半个世纪的故事里，疯癫正是贯穿众多人物与整个南斯拉夫历史的重要线索。尤其在导演的艺术化营造中，疯癫毅然成为一个特定的文化隐喻，植根于整部影片的多重叙述之中。首先，疯癫是构成电影画面语言的重要成份，并成为塑造人物、抒发情感、推动叙事的符号话语。电影作为综合艺术，以色彩、构图与画面造型建构丰富、动态的叙述符号，是文本叙事的第一层面。“画面是电影语言的基本元素。它是电影的原材料，但是，它本身已经成了一种异常复杂的现实……它同时以多种标准的现实作为它存在的基础，这一点是由画面的一些基本特征所造成的”[1]。疯癫作为主体的一种异质性精神状况，广泛联系了主体的生活背景与精神状况，并超越了疯癫的生理学意义，呈现其社会文化属性。电影影像可以记录、表达特定的人物形象，以丰富的造型感诉诸于观众的“视知觉”审美接受，并进而实现审美共鸣效应。