张应鲲（南京艺术学院 工业设计学院，江苏 南京 210013）

“舞蹈在源头上不是理智的而是酒神似的。它要获得最终的外观、形式和比例，这种无意识的活动就必须精确。”—— 奥斯卡·施莱默[1]159

一 、研究缘起

100年前，包豪斯这所为现代设计而创办的教育机构，首次以舞台工作坊的形式，实验性的将舞蹈中的“运动空间”作为研究对象。穿着“笨拙”甚至略带几分“滑稽”戏服的设计专业的青年教师与学生，将自己运动中的身体作为研究空间关系的重要依据，以当时轰动一时的演出作品与“包豪斯舞台”相关的研究著作，第一次学理性地展示了设计专业与舞蹈专业跨学科研究的链接方式。令人遗憾的是，特定的历史时期导致这些研究仅在包豪斯工作坊教学中短暂的实践，在其逐渐清晰并试图成为新的研究方向时，随着工作坊主持人奥斯卡·施莱默的被迫离开戛然而止。

今天，当“跨学科”方式在各领域的研究中大行其道时，我们重新回顾这段似乎已被尘封近百年的“经典”，透过当代种种对包豪斯舞台“致敬”的复制式演出，不禁试问，看似“理性”的设计与“感性”的舞蹈结合的形式，是否只是特定时期中包豪斯艺术家们“乌托邦式”的实验？在当今的语境中，我们是否能够重拾大师的研究，在他们“设想”的方向中继续走下去？又或者，是否能够以新的形式、新的技术手段将设计与舞蹈的对话重新建立起来？

带着这些疑问，笔者选择包括包豪斯舞台研究的开创者与践行者——奥斯卡·施莱默在内的四位“舞蹈”理论家作为特定研究案例，以他们的主要编舞理念与典型作品作为切入点，寻找其中与设计专业相同或相近的研究方法与表现形式，展开对“设计——舞蹈”链接点的探索。……