美术史与美术考古

1. 理性与神性之眼：探赜13世纪《维拉尔·德·奥内库尔图集》的“诡辩”之道①
2. 皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡之“谜”：《鞭笞图》①
3. 微山岛沟南村汉代“丧礼图”画像石研究
4. 李可染《观画图》的“无理”基础与意蕴读解①
5. 儒行、贾行：基于中晚明绘画著述书写原境的行为考察 ①
6. 意象与模式
   —— 以叶肖岩《西湖十景图册》为中心的山水研究①
7. 文人、学校与地域：《闲止斋图》卷研究

美学与艺术学研究

1. 书法创作情感生成与启动机制研究①
2. 符号化的风景
   —— 清代苏州年画女性“美”的图像学解读①

学术争鸣

1. 由颜真卿到赵孟頫
   —— 元人龚璛书风的转变及《教授帖》真伪

佛教艺术研究

1. “往谒天祠”的佛传视觉叙事探微
   —— 以印度新德里国立博物馆藏佛传浮雕嵌板为中心①
2. 剑川石窟石钟寺区第六窟八大明王造像源流新论①
3. 唐代河东地区冯氏家族的佛教信仰与供养活动研究
   —— 以冯法师等造像碑为例①
4. 中国北朝菩萨像发式式样流变及本土化研究 ①

艺术教育与创作

1. 论陈之佛对约翰·拉斯金艺术教育思想的吸收与化用 ①
2. 自我意识在自画像与母性主题中的转变
   —— 贝尔特·莫里索自画像研究
3. 艺术品营销的“市场”意识
   —— 海派艺术生态之消费机制研究①
4. 高校艺术博物馆“显性与隐蔽”数字工程的构建与探索
   —— 以南京艺术学院美术馆数字化建设为例①
5. 论美国“宾校”造型基础课程体系建构与启示价值 ①

本期名家

1. 林家阳的三种象征
   —— 看守人 牛虻 海狸
2. 与有荣焉
   —— 改革年代的设计教育人生

彩色图版

1. 林家阳作品

1. 刊前絮语

设计与设计史研究

1. 包山二号楚墓彩绘漆奁画像再探讨
2. 清代官式建筑装修的尺寸权衡：以做法为中心①
3. 共享概念中的全适性设计
4. 面向系统性保护：非遗手工艺文化生态的要素探析①
5. 字体设计的演变规律 ①
6. 清代典章服制规范下的缉米珠绣龙袍装饰艺术研究①
7. 基于文献计量的可持续设计研究热点与趋势
   —— 以《设计与文化》为中心的考察

理论与批评

1. 技术、媒介与人
   —— 重探前卫艺术的承续与歧变①
2. “场所”概念的范式转型（1960s—）①
3. 中西并蓄、实用为先：1910年南洋劝业会图画展品研究
4. 江永女书中的“汉字”现象阐释①
5. 艺术与知识
   —— 约瑟夫·史密斯的书籍与素描收藏
6. 雅俗的流动：沈周和文徵明应酬绘画比较研究①
7. 画像的故事：倪贻德的《孙月波肖像组画》 ①