中国传统图案在现代设计中的应用研究
2021-07-17张红琼
美与时代·上 2021年5期

摘 要:中国传统图案蕴含丰富的文化内涵和吉祥寓意。“文以载道”是中国传统图案设计的重要表现形式,传统图案是文化或精神内涵的外显。中国传统图案以独有的符号语言对我国传统文化哲学进行了多维度的阐释,体现着我国劳动人民的智慧及生活状况,也体现了民众对幸福生活的美好期望,并广泛流传至今。
关键词:文以载道;传统图案;美学;平面设计;现代传承
丹纳在《艺术哲学》中提出:“艺术作品的产生取决于时代精神和周围的风俗”[1]。我国古人提出的“文以载道”也描述了艺术作品所承载的道德风俗与时代精神内涵。中国传统图案设计是传统造物思想体系的一种表现形式,经过历史的发展与时代的变迁呈现出丰富多元的形式特征,但传统图案的基本思想仍保留着其承载的文化内涵并用独具特色的民族形象进行了独特的阐释。本文遵循图案发展的历时性与共时性内涵,结合现代经典艺术设计案例,解读中国传统图案的美学思想及现代转化思路。
一、“文以载道”与中国传统图案
中国传统图案是集历史、文化、自然、社会及情感于一体的外化表现形式,与“道”的把握紧密关联。正如李泽厚在《美的历程》一书中提到的:“人的审美感受之所以不同于动物性的感官愉快,正在于其中包含有观念、想象的成分在内”[2]。中国传统图案造型均是特定历史时期特殊的文化印记。如出现在原始社会的涡形纹、波浪纹、回纹、云纹、网格纹等图形,造型简洁兼具深刻的文化内涵和寓意;彩陶时期的西安半坡人面纹彩陶盆是人物图形的代表;商周时期的饕餮图形,造型概括凝练,彰显雄浑、强悍的气势;汉代漆器上的凤形、唐代的宝相花纹,等等。……
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