（青岛大学 美术学院,山东青岛 266071）

《海兽之子》在数字技术的帮助下实现了多层次美学意蕴的表达，彰显出独特的技术美学特征。该片于2019年6月于日本上映，又于2020年11月在中国上映，观众反响平平，但评论界评价较高。造成这种反差的原因一方面在于大众和学者的专业能力和关注点不同，另一方面在于他们都没有发现本片真正的价值场域——本应雅俗共赏的技术与美。本文将从技术美学角度解析该动画电影在自然、人文以及哲学层面的艺术表达。

一、技术创造自然之美

“法国著名哲学家让·鲍德里亚认为，后现代社会是一个图像社会，其主要特点在于通过电子科技手段制造出的‘仿像’来营造一种“超真实”的审美幻境”。影片《海兽之子》通过精湛的动画制作和高超的电影配乐给观影者带来绝佳的视听享受，但更值得称赞之处是其能够有机地协调调度二维平面、三维空间以及四维时空，让观影者徜徉在多维度的自然景观中，并在故事发展中进行人与自然的关系再思考。

影片《海兽之子》最先呈现的是二维平面下的自然风光，它给观影者以第一层的自然之美。影片中的自然之美主要来自宁静美好的海边小镇、郁郁葱葱的森林、五彩斑斓的珊瑚群等，本片的故事也由此展开。影片的女主琉花对未知事物充满好奇，海洋作为自由的一种物象表达，一步步地吸引女主靠近。假期开始的第一天，女主从学校巷口跑出后的一连串动画表达体现了导演对于镜头运用的挥洒自如以及对观影者视觉热点的细腻拿捏。……