（山东艺术学院,山东济南 250000）

舞剧《春之祭》由俄罗斯作曲家斯特拉文斯基于1912年创作完成，并于1913年首演于法国巴黎剧院，这部作品推翻了传统意义上的音乐创作与作曲技法，在当时掀起了巨大的反响。作品中不协和的半音行进、重音错位的非常规节奏等因素在当时都不为人们所接受，这也导致了这部作品在初次上演时就遭到了现场观众强烈的抨击。随着音乐的不断发展，人们才逐渐开始接受这样的音乐，自此拉开了20世纪音乐的序幕。由于舞剧《春之祭》在西方音乐发展上作出了巨大的贡献，越来越多的学者开始关注并研究这一作品，其研究价值可见一斑。本文仅针对舞剧《春之祭》的音乐特征进行分析研究，希望加深对西方音乐发展的了解与认识。

一、舞剧《春之祭》的创作背景及文化内涵

（一）创作背景

俄罗斯作曲家斯特拉文斯基善于表达不同的音乐风格，其作品在不同的时期有不同的意味。斯特拉文斯基在他六十余年的创作生涯中完成了上百部音乐作品，其中，以俄罗斯风格、新古典主义以及序列音乐为主。《春之祭》是他俄罗斯风格时期影响最大的一部作品，同时期的舞剧作品还有《彼得鲁什卡》与《火鸟》，三者皆成了后世音乐创作中的宝贵财富被广泛传播开来。斯特拉文斯基善于发现并记录生活中一些独特的旋律素材，不仅是俄罗斯，乌克兰、立陶宛等国家的民族旋律也多有搜集。对这些素材的了解与探索都成了后来斯特拉文斯基创作的源泉，他通过对这些旋律的搜集、整理，加以改编，融入自身特色，赋予旋律以新的活力。……