栗瑶

摘 要：玻璃艺术作为中华民族优秀文化之一，逐渐被高校教育重视起来。文章以探索玻璃艺术教学模式的发展方向为出发点，通过分析其发展历程，提出新时代下玻璃艺术教学应与传统文化紧密相连，兼顾学科的延展性，运用多元化的教学模式的观点，以期为完善课程建设和构建学科体系提供一些思路。

关键词：玻璃艺术;教学模式;非遗

玻璃艺术作为中华民族历史发展中宝贵的文明之一，具有独特的材料语言特征、文化魅力与工艺之美，肩负着传承与创新的使命，在时代的更迭中被赋予了深刻的文化内涵。高校教育将玻璃艺术教学融入其中，旨在构建以理论与实践相结合的科学、稳定并且完善的课程体系，完善现代工艺美术学科构架。因此玻璃艺术教学应符合当代高校人才培养的计划与目标，设计以提升学生创作能力、引导学生了解玻璃艺术发展背景、提高学生工艺技术水平、培养学生运用创新性思维设计等为目标的教育内容，创造性地运用玻璃艺术课程。

一、高校玻璃艺术教学模式发展历史

1962年，在美国威斯康星大学教师哈维·利特莱顿的推动下，成功建立起第一个玻璃实验工作室。工作室的建立使更多的学生可以参与其中，利用玻璃材料来表达自己的美学观点，自此掀开了“国际玻璃工作室运动”的序幕，成就了一批批优秀玻璃艺术家。哈维·利特莱顿作为艺术家与教育者，不断推动了玻璃艺术的发展，完善了其作为高等学校学科教学体系的建立。……