马达

受到全球疫情的影响，2020年上半年整个演艺行业都处于一个停摆的状态，国内的音乐剧市场一直到下半年才开始陆续有一些试水性的演出。纵观去年全年的国内音乐剧演出概况，一个明显的特征是，此前火爆的原版巡演销声匿迹，取而代之的是改编版作品与原创作品的二分天下。而前者中，除了小部分是百老汇或伦敦西区版作品的中文“汉化”版，大部分的作品还是移植于韩国的音乐剧作品。的确，韩国的音乐剧作为其文化输出的一个代表性产品，改编为中文版同名作品后似乎成了一种“爆款”的保证，这种票房一片繁荣景象的背后其实值得我们整个业界深思，我们，究竟应该向韩国音乐剧学些什么？

拥有约5200万人口的韩国，是一个小剧场体量的国家，我们今天看到的很多音乐剧作品的原版正是从大学路——这一全世界最大的剧场密集地中走出来的。由于剧场体量的限制，大部分韩国本土的作品都善于“以小见大”，更强调人物的刻画和细腻情感的表达。这点上，与习惯于追求制作大场面、剧情结构框架都更为宏观的国内同行们有着强烈的反差。比如《我的遗愿清单》，这部原作在韩国曾受到了极大的追捧，两位主演就撑起了整个舞台。剧情虽然简单，但个性化的角色和无限放大的情感，抓住了观众观戏时的情感需求。将体裁和舞台着眼于微观，这是我们可以借鉴的第一个方面。

当拿到了韩国作品的版权，接下来要做的是如何调整。……