吕学平

本土化的意义在于将“整体”逐渐局部化，使其更加适合局部环境。在中国音乐剧不断蓬勃发展的同时，海外音乐剧不断进入中国市场，但由于存在着巨大的文化差异，必然存在着水土不服的现象。

音乐剧本土化的不同阶段反映着行业与市场的不同发展水平。从表层的语言文字，到更深层次的音乐，以及文化、叙事理念，中国音乐剧的发展经历着一次前所未有的认知革新——究竟什么才是“中国叙事”。

以大时空包容小时空，中国的叙事风格是一种典型的大文化叙事模式。用大时空、大价值来定位文艺作品，作为中国文化的精髓已经深入观众的骨髓，形成了习而不察的效果。因此在海外音乐剧进入中国后，必然需要考虑文化背景的因素。

2020年12月24日，缪时客及亚华湖院线联合出品制作的推理音乐剧《小说》中文版正式在上海人民大舞台拉开帷幕，首轮演出共计53场，实现了票房口碑双丰收。在首次引进音乐剧《小说》时，导演马达就带领主创团队对其进行了大刀阔斧的本土化改编。从剧本到音乐，从服化到舞美，以及整体宣传策划，都与韩国原版有着本质的区别。为了让音乐剧《小说》更加适应本土市场，主创团队在不改变原有故事框架的基础上，调整了戏剧内核，将其放置在更符合当代中国审美的语境之中。

该剧讲述了1932年人气连载小说《审判之罪》的作者格雷·亨特被发现在工作室里自杀。刑警休·戴克找到了小说编辑怀特·希斯曼，声称从格雷的书中发现了线索，并推理是怀特导致了格雷的死亡。……