唐娜

河南警察学院

随着我国大学艺术教育的不断改进和发展，音乐的形式是多种多样的，但是其乐理相通，这就表现在，不同形式的音乐之间的相互结合，不同形式的也音乐不断地相互碰撞，产生更为奇妙的反应，他们已不再是独立的存在，而是相互结合，取长补短，达到更佳的音乐效果。我国大学音乐教育中，为了达到更好的教育效果，往往将古典音乐与流行音乐结合，但是如何将两者结合在一起是教育者面临的一个难题，需要教育者不断的讨论和探究，挖掘出有独立特点的音乐课程，提升学生的品味，让学生感受到音乐更多的意义和内涵，进一步提高大学音乐教育效果。

一、古典音乐与流行音乐之间的概况

很多人简单地将古典音乐与流行音乐对立起来，大部分爱好古典音乐的人对流行音乐抱有很深的偏见，他们认为流行音乐庸俗、没深度、没有太多的艺术价值反而破坏人们的审美趣味。大部分流行音乐爱好者同样反感古典音乐他们觉得古典音乐深奥苦涩而听古典音乐的人刻板、装腔作势、是老古董。其实古典音乐与流行音乐并不是对立的。首先,流行音乐的产生,实际上是扩大了音乐这个艺术整体对社会的影响。流行音乐的发展、繁荣、壮大实质上也是音乐的发展壮大。很多人分不清楚古典音乐和轻音乐，其实，古典音乐是基于西方文化所创作的音乐，大多严肃沉稳，具有深刻的思想内涵，但是，轻音乐形式大多与之相反，比较轻盈，活泼烂漫，介于流行音乐和古典音乐之间的一种形式。对于流行音乐，比较通易懂，受大众欢迎的音乐，倾向于人的感情的表达和流露，喜怒哀乐写于歌中，与生活贴切。这两种音乐存在着相同之处也存在不同之处，相同之处主要表现在两者的音乐结构相似，并且同样都表达人的内心之处的感情，不同之处在于两者的表现形式不同，概念不同。随着人们现在快生活的节奏，以及世界的变化，古典音乐相对于流行音乐落后一步，许多古典乐团的音乐被演奏了近百年，被观众欣赏了无数遍以后对其需求也相对减少，但是流行音乐，其本身较通俗易懂，大众更容易感受到歌者所要表达的感情思想，让听众产生共鸣，抓住听众的心理，同时再加上爵士摇滚的注入，让流行音乐带有动感，激发着大众的积极乐观向上的情感，所以更多的人越来越喜爱流行音乐。在大学音乐教学中，可以进一步研究古典音乐与流行音乐相结合的道路，使古典音乐带有流行音乐的元素，同时流行音乐注入古典音乐的特点，创造出不仅有深刻内涵又不过于严肃的歌曲形式。

二、大学音乐教学中古典音乐与流行音乐相结合的作用

（一）两者相结合能够完善学生的知识体系

古典音乐和流行音乐的起源、历史形式等都有不同之处，所包含的知识也是不相同的，教师带着学生研究两者结合的方法与效果，使得学生不仅要学好古典音乐的知识，还要对流行音乐的知识有更深层次的研究和理解，督促学生对知识的深入探究，因此，学生的知识也因此更加丰富，眼界也更加宽阔。

（二）两者结合能够丰富教学的内容

音乐与教育一样，都是在不断的提高，古典音乐和流行音乐的表现形式以及听众也有所不同，以前，古典音乐和流行音乐是两个独立的个体，各有个的知识体系，如今，我们要在教学中，使两个平行线有交叉点，擦出了不一样的火花，这样一来，与之不同的另一种音乐形式就会生出萌芽，不断发展。教师所研究的内容也随之更加丰富，使学生的想象力，创造力都有进一步的提升。教师教学时相应的教学手段也会改革创新，促进着音乐教育行业的向前发展。

（三）两者结合有利于增加音乐效果

古典音乐虽富有内涵，但是有些许的严肃，流行音乐虽简单易懂，活泼，但是有些浮躁。如果将两者有机的结合，会发生特别的效果，别出心裁，启发学生对古典音乐的创新和发展，教师将两种不同形式的音乐结合在一起，取长补短，创造出更有新意教学形式，启发学生对不同音乐之间的思考和创新。

三、古典音乐和流行音乐结合策略

（一）改变学生的态度

就当前大学生来说，学生对古典音乐了解不足，缺乏正确的学习态度。随着时代的变迁，古典音乐有着更为庄重的的韵味，对于现在开放的时代，古典音乐渐渐的淡出人们的生活，学生对古典音乐的感知以及兴趣甚少，相反，对于当下的流行音乐充满好奇心和追求欲，从而忽视了对古典音乐美的发现，因此，教师应该做的，首先是帮助学生端正学习态度，让学生慢慢了解古典音乐的韵味。在课堂上，教师可以找些古典音乐，在课堂上播放，让学生一起感受古典音乐的旋律，并且，向学生强调，不仅仅要用耳朵去听，更重要的是用心感受，感受背后的创作灵感，让学生自己发言，说说对这首或者这几首古典音乐的看法，让学生心理有想法，有思考。与此同时，教师不仅可以借助古典音乐的播放来培养学生对古典音乐的感知，还可以借助一些眼睛可以看到的画面，让学生通过视频进一步体会古典音乐的美好所在，换句话说，就是感同身受，身临其境，给学生带来不一样的灵感。另一方面，教师可以带着学生了解西方历史文化，了解创作者的生活背景，试着感受创作者的想法，让学生产生对创作者的敬畏之心。进而转变学生对古典音乐的态度，提高学生对古典音乐的重视。

（二）将两者的教学内容加以整合

时代在改变，人们的审美也在随着时代在改变，古典音乐想要不被淘汰，就应该试着去融入到现代音乐文化，融入并不是彻底改变，而是变得更好，就像一个人的一生，只有积极的跟随着时代的脚步，才不会被淘汰，才不会被忘却，如果仅仅是保留以前的独特风格，被人们忘却的可能性就很大。对于古典音乐，我们需要做的不仅是传承更是创新，让古典音乐也能像流行音乐一样，走进大众的生活，音乐是人创造的，同样也是有人来欣赏的，如果古典音乐的脚步脱离的人的脚步，古典音乐可能就会被尘封在历史的长河中。所以教师可以将两者的教学内容加以整合，或者进行对比，或者引导学生自己创作一段既包含古典音乐的歌曲，又有流行音乐特点的歌。让两者的特点有机的结合在一起，演绎出新的音乐风格。

（三）教师改变教学方式

教师在进行音乐教学时，需要结合当今时代发展的特点，创新教学方式，激发学生的学习兴趣，信息技术越来越发达，教师应充分利用多媒体教学教具。在音乐教学过程中，遇到较为难懂的知识点，教师可以运用多种教学方式，比如用多媒体图片、视频直接展示，化难为简。尽管我们现在提倡古典音乐与流行音乐相结合的教学，虽然能促进音乐的发展和创新，但就学生本身来说并不是一件简单的事，所以教师不能一味的按照原始的教学方式，否则，学生不仅对课堂没有兴趣，连带着对古典音乐的兴趣也出现大大的折扣。教师需要借助合适的教学手段，帮助学生理解知识，有效的避免两者音乐无区，耐心帮助学生建立对音乐的感知和兴趣。除此之外，教师还要督促学生多实践，多思考， 创建以学生为主体，教师为辅的教学课堂，引导学生学会学习。比如，教师可以为学生多播放一些相关的音乐视频，让学生分组讨论，让学生自己发言，而不是教师自己在讲。

（四）深入探究古典音乐与流行音乐结合的作品

教师在探讨大学音乐教学策略时，不能忽略已有的实践作品，这就像考研一样，学生在复习的过程中，万万不能脱离真题，去另辟溪路做模拟题，真题的价值要比模拟题的价值高出百倍，同样的道理，已有的典型的音乐作品，应该得到重视，教师应将这些作品反复斟酌，体会其中的创作手法和奥妙。《命运》是贝多芬表达表达自己内心浓厚感情的作品，教师首先可以在课堂上播放这首曲子，让学生体会贝多芬在创作过程中的心理感受，与此同时播放当代改编后的《命运》，前后形成对比，让学生感受到两者的差异，摸索出两受曲子的时代风格，进一步提升学生对古典音乐的兴趣，勾起学生对古典音乐进行创新的欲望，教师可以通过借助现代化的音乐器具，比如电子小提琴，进一步激发广大学生对于古典音乐的兴趣。

四、结语

总而言之，古典音乐和流行音乐各自有着不同的发展轨道，如何将两者平行的轨道进行交叉，使之发生碰撞，对于提升大学生的音乐素质教育水平有着至关重要的作用。教师需要结合时代背景，紧跟时代的脚步，随着创新，不仅要表现在对知识的创新，还要注重教学方法的创新。教师需要充分意识到古典音乐和流行音乐之间相互结合的重要性，通过组织各种各样的教学活动，整合音乐课堂教学内容，提高学生对古典音乐兴趣，增加学生对古典音乐和流行音乐的认识和了解。