视知觉理论视阈下的《星月夜》研究
2021-05-31张程程汪代明
内江师范学院学报 2021年5期
关键词:色彩
张程程, 汪代明
( 西南民族大学 艺术学院, 四川 成都 610200 )
《星月夜》是法国后印象派巨匠文森特·梵高于1889年创作的,此时梵高由于精神再度崩溃住进了圣雷米的一家精神病院接受治疗。这段时间他的精神状态时好时坏,好的时候他就大量作画,《星月夜》描绘的就是他在圣雷米所见的夜晚和村庄。梵高是一位极具传奇色彩的画家,在解读梵高的绘画作品时,一些观众甚至学者习惯于将其奇特的生活经历代入,认为《星月夜》是梵高创伤性“癫狂”放荡的人格使然[1],是精神分裂、精神错乱[2]或病态心理表征[3]。其实这些解读都是将艺术家的生活、人格与其艺术创作、艺术风格粗暴简单等同对应的产物,既违背了艺术学的基本原理,也不符合艺术创作的实际情况,极大地降低了作品的艺术价值。
《星月夜》是一幅在色彩和笔触上都给人强烈视觉刺激的作品,画面看似充满激情、变幻不居,实际上具有某种内在的和永恒的秩序感,并冥合了鲁道夫·阿恩海姆关于艺术的视知觉理论。
一、形状知觉与画面平衡
欧洲文艺复兴以来的绘画传统一直遵循达·芬奇所提倡的空间处理手法——空气透视法,也叫渐隐法——近强远弱、近实远虚、近纯远灰,虚化物体的边缘以及物体的暗部,使之产生渐隐(后退)的效果。而梵高却打破了这样的金科玉律,变焦点透视为多点透视,让呆板的画面活跃起来,呈现出强烈的装饰效果和平面构成感,加强了图像特征与可读化,使画面形象更简单、更易于辨识[4]。……
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