摘  要：沈湘先生是一代声乐宗师，被誉为“东方的卡鲁索”“世界一流的声乐教授”，他为国家培养出多位歌唱家与声乐教育家。基于对沈湘声乐教学艺术的研究，新时代的声乐教师应该具有高尚的人品、文化自觉、匠心精神，全面的文化修养、艺术实践能力与教学能力。通过对沈湘声乐教学的探讨，为声乐教育界提供一些有益启示，在继承中不断创新，让声乐教育事业薪火相传。

关键词：沈湘;声乐教学;声乐教师;素质;能力

基金项目：本文系2020年江苏省教育厅高校哲学社会科学基金项目“沈湘声乐教学理论与实践研究”（2020SJA0248）研究成果。

沈湘先生是中国著名的男高音歌唱家，被西方誉为“东方的卡鲁索”“世界一流的声乐教授”。由于时代的原因，他没有充分展现卓越的歌唱才能。虽然他的人生经历了很多挫折，但他始终不忘初心、砥砺前行，全身心地投入到声乐教育事业上，不断钻研与探索，形成了自己独特的声乐教学体系，培养了很多优秀的歌唱家与声乐教育家，桃李满天下。笔者虽然未曾跟从沈湘先生学习，但多次研读他的声乐教学艺术相关书籍，并观看其生前声乐教学视频，发现他有着科学家的大脑与艺术家的心灵，他的教学理念与方法在今天依然具有理论意义与实践价值。本文以声乐教师应具备的素质与能力为研究维度，结合沈湘声乐教学，进行了梳理与总结，以飨读者。

一、高尚的人品

沈湘先生的成功离不开他高尚的人品。傅雷曾教导钢琴家傅聪：“首先做人，后做艺术家，再做音乐家，再做演奏家。”做歌唱家、声乐教育家也都是如此。

艺术是一个人真性情的抒发，书法和美术里有字如其人、画如其人的说法。艺术都是相通的，一个人的世界观、人生观、价值观的确立，和其艺术追求是一致，并对其艺术追求产生了极大的影响。人品的好坏也决定了其艺术道路的长短。习近平总书记曾说：“要把立德树人的成效作为检验学校一切工作的根本标准，真正做到以文化人、以德育人，不断提高学生思想水平、政治觉悟、道德品质、文化素养，做到明大德、守公德、严私德。”声乐教育培养歌唱人才与声乐教育人才，在教育的过程中，老师的道德人品，对学生的言行都具有潜移默化的影响。

沈湘是一个豁达、乐观的学者，具有包容心，他热爱教育事业，从不抱怨环境给他造成的伤害。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，无私奉献的沈湘先生燃烧自己，照亮了别人。他曾说：“不让我上台演唱，我还可以教书，如果有一天书也教不成了，我就去做嗓音医生，给别人治嗓子。”他对待人生有一颗豁达的心，对待社会有一颗利他的心。当今社会经济不断发展，但也带来了一些问题，一些老师只注重自己的发展，而不愿在教育方面投入时间与精力。因此，我们要学习老一辈声乐教育家的无私奉献精神，守正创新。总而言之，作为一名声乐教师，要教授学生声乐技艺必须先学会做人，真正具有爱心，平等对待每一位学生。所谓“师者，范也”，声乐教师要言传身教，用自己的人品与言行去影响学生。

二、文化自觉

文化自觉最早由我國著名社会学家费孝通先生提出。所谓“文化自觉”，是指生活在一定文化中的人对其文化有“自知之明”，并对其来历、形成过程、所具特色和发展趋势有充分的认识。文化自觉就是文化的自我觉醒、自我反思、理性审视和自我创建。沈湘先生一生孜孜不倦地追求声乐艺术，不断提高自身艺术修养与演唱水平，探索美声的真谛，并自觉地把自己所学的知识与多年的研究心得传授给学生，造福社会。

从专业发展的角度来看，教师的文化自觉主要体现在五个方面：道德自觉、理论自觉、专业自觉、实践自觉和思维自觉。这五个方面的“自觉”是教师专业发展的内在需求，也是教师实现专业发展的行动基础，它能激发教师从事教育活动的创造力，成为创造美好教学生活的基础。

沈湘先生曾说：“教人家一碗，自己要有一桶。”一位声乐教师要善于学习，从道德、理论、专业、实践、思维等多方面提升自己，要懂教育科学，探索声乐教育理论，形成自己的教学风格与教学体系。沈湘先生还说：“多听，多看，扩大曲目，各声部都要尽量去研究它。”教师只有自觉地拓展知识面，博才多学，提高认知水平，才能更加精准地实施教学。另外，因为沈湘先生系统地学过英国文学专业，所以对西方语言有较熟练的掌握，他精通英、意、德、法、俄等国语言的作品，做到“知其然，知其所以然”。他的博学来自于不懈的探索，进而在教学中贯通中外、运用自如。

沈湘先生收藏了上千张唱片，积累了许多声乐作品，在长期的教学实践中，提出的歌唱要素主被动论，揭示了声乐歌唱的科学规律。沈湘先生在声乐理论上的贡献巨大，意义深远。声乐教师要想培养出好的学生，必须要像沈湘先生一样具有文化自觉精神，在深度思考与实践探索中，形成富有价值的声乐理论，并以此来指导声乐教学。

美声艺术源自西方，所以我们必须先把西方的美声艺术研究透彻，继承与发扬世界文明成果，并在此基础上与本民族的先进文化相结合，形成一种基因嫁接，实现“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”的和谐文化样态。

三、匠心精神

匠心精神，主要指做事情专注严谨、精益求精，体现在虚心、恒心、细心等方面。沈湘先生对待歌唱艺术与声乐教学都保持着匠心精神，在教学过程中贯彻因材施教的原则，成功培养了不同声部的歌唱家，这也是匠心精神的具体体现。

沈湘先生把每一个学生都当成独一无二的“艺术品”，细致观察、用心呵护。他听觉敏锐，能精准地判断学生的声部以及声音特点，以学生为本，对学生实施个性化培养。他强调艺术是讲究个人特点的，音色和唱法都要有特点，而不是以老师个人喜好和经验去概括一切。这种以学生为本的教学理念，能促进学生在艺术道路上的良性发展。沈湘先生对歌唱的基本要素包括呼吸、发声、共鸣、语言在内都有深入研究，并对基本要素之间的关系有着清晰的认识。只有在把握事物的本质与内在关系后，才能在教学中，做到有的放矢、精准施策。

雅思贝尔斯说过：“教育是一片云推动另一片云，一棵树摇动另一颗树，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”在声乐教学过程中，声乐教师应该秉持“匠心精神”，保持精益求精的专业态度。在教学中注重每个教学过程的细节，不惜花费时间和精力，追求极致。在声乐专业学科领域内不断求索，培育新时代需要的高素质声乐人才。教师要耐住寂寞，加强学习，精益求精，止于至善，不断更新声乐教育理念，完善声乐教育思想。匠心精神对于教师而言，是拥有一颗爱生如子的教育之心，诲人不倦。把学生视为璞玉，用自己的师德与专业细心打磨，精心培育高水平的声乐人才。

四、全面的文化艺术修养

新时代需要德、智、体、美、劳全面发展的人才，一个全面发展的人必须具备全面的文化艺术修养。只有具备全面的文化艺术修养，才能提高审美能力、艺术品味、鉴赏水平。沈湘先生是一个学识渊博的声乐教育家，他演唱技术高超，又通晓语言学与文学知识，精通音乐，正因如此，他培养的学生不仅歌唱技术高超，而且音乐文化素养极高，所以他们才能成为中国声乐界的领军人物。

笔者从事声乐教学工作10多年，在教学实践过程中，发现了一些文化课极好同时有好的嗓音条件的学生，他们学习声乐领悟能力快，无论对声乐技术的掌握，还是歌曲内容的理解都驾轻就熟。全面的文化艺术修养，对于学生的思维能力也有很大帮助。沈湘先生也说过要想成为一个好的歌唱家，首先要有一个正常人的大脑，其次应该有较好的音乐文化修养和鉴赏能力，最后才是拥有一个好的嗓音。由此可见，没有全面的文化艺术修养，是很难培养出好的歌唱人才的。好嗓子的人很多，但最后唱出来的很少，原因是多方面的，除了缺失好的理念与方法外，文化艺术修养高低至关重要。声乐教师只有具备全面的文化艺术修养，以文化人、以美育人，才能担当起传承优秀文化的使命，推动中国声乐真正走向世界。

国内专业的音乐学院，师范大学的音乐学院，还有一些综合性大学的音乐学院设有声乐专业，通常认为专业音乐学院的学生演唱水平更专业，这和入学选拔、课程设置、培养目标、师资水平有很大的关系。但有个别师范大学音乐学院和综合性大学音乐学院的学生很突出，除了有着很好的人文环境外，和学生自身的文化基础与师生共同努力密不可分。此外，各音乐学院之间应该加强交流、互相学习、取长补短，共同促进中国整体声乐水平的提高。

五、艺术实践能力

沈湘先生说过，“会唱的，未必会教，但会教的，一定会唱”。笔者认为，声乐教师未必有一流歌唱家那样的嗓音条件及演唱能力，但一定是一个不错的歌者，否则很难培养出优秀的学生。沈湘先生自身的演唱水平非常高，他曾举办过多场独唱音乐会，但因为时代的原因，他没有更多的机会为大众演唱。尽管如此，他也没有气馁，而是投身声乐教育事业，不断钻研，形成了自己独特的声乐教学体系，培养了大量的歌唱人才。他在声乐教学方面的成功，离不开他高超的演唱造诣。因此，声乐教师需要有大量的艺术实践经验，不断完善自己的演唱水平，积累舞台经验，为声乐教学打下坚实的基础。

声乐老师应该不定期举办独唱音乐会，参加各类演出，如果有条件最好能参与歌剧演出。舞台是检验歌者歌唱技术与展现歌唱艺术的平台，能够锻炼歌者的心理素质，并磨炼坚强的意志。从而在大量的演出经历中，获得宝贵的演出经验。

另外，声乐老师进行艺术实践，也会影响学生的行为习惯，激发学生上台演出的兴趣与信心。声乐教师要成为学生学习的榜样，带领学生不断前行。实践是检验真理的标准，特别是声乐专业的实践性很强，一定要将理论与实践有机结合起来，促进学生演唱水平的有效提高。

六、教学能力

声乐教师，首先必须是一位优秀的歌者，但从“会唱”到“会教”，还有一段距离。当今中国，声乐水平日新月异，能找到很多优秀的歌唱人才，但“会教”的却非常少。所以声乐教师除了要具备各项素质与能力之外，必须要学会教学。沈湘先生具备一流声乐教师的各项素质与能力，他的教学能力也是现象级的。他有敏锐的听觉、超凡的洞察力，具有多样化的教学手段。他遵循循序渐进、因材施教的教学原则，融通中外、化繁为简。

因此，聲乐教师需要静下心来，研究教育学、生理学、心理学、语言学、艺术哲学、社会学、文化学、美学、声学、运动学等学科，引导学生感受声乐艺术之美、声乐文化之美，提高学生的审美情趣、鉴赏水平与判断能力，既“授之以鱼”，又“授之以渔”。激发学生的潜力，展现学生的个性，教会学生字正腔圆、声情并茂地演唱。

作为一名声乐教师，需要对声乐艺术有一个全面、清晰的认知，同时要精通声乐教学方法，比如讲解分析法、范唱法、观摩交流法、情境引导法、听辨法、表演体验法、舞台实践法等。每一个学生都是独一无二的，因此需要根据学生的实际情况，有目的、有计划、有步骤地进行个性化培养。总之，声乐教师只有具备了教学能力，才能实现教与学的有效转化，培养新时代需要的歌唱人才与声乐教育人才。

七、结语

沈湘先生作为一代声乐宗师，留下了宝贵的精神财富与经验，他的为人、他的精神、他的理念、他的方法都有着不朽的“生命”。通过对沈湘先生声乐教学的研究，笔者认为，作为新时代的声乐教师应该具有高尚的人品、文化自觉、匠心精神，全面的文化修养、艺术实践能力与教学能力。从而传承老一辈声乐教育家的优良品质，牢记使命、坚守责任、不忘初心，在继承中不断创新，为中国声乐美好的未来贡献力量。

参考文献：

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[4]李海涓.沈湘声乐教学“用”之理论的探究与实践[J].艺术教育，2018（22）：106-107.

作者简介：陈洁，南京师范大学音乐学院副教授。研究方向：声乐表演与教学。