摘  要：油画艺术的民族化是一条充满荆棘的道路，近百年来，一代又一代的美术家都在不停息地为之努力。吴冠中先生作为中国当代画坛的巨擘，他“东寻西找”，把毕生精力都致力于了油画民族化的探索之上。他扎根于故土，将油画的厚重浓郁和形式美感与中国传统的审美意境融为一体，这种独特的艺术表现形式，符合了中国普通大众的审美情趣，使油画实现了雅俗共赏，创造出了独具个人风格和民族特色的绘画图式。

关键词：吴冠中;油画;民族化

油画自传入中国起，国内的艺术家就不间断地尝试将其与中国本土文化相结合，以实现外来油画艺术的民族化。“外来文化的中国化是中外文化交流史和中国文化发展史上必然存在的文化现象，是文化传播规律的客观结果。油画作为一种外来文化，中国化是其必然结果。”[1]

20世纪20年代，徐悲鸿至法国留学，在此期间他吸收了西方古典绘画的技巧，并将西方写实油画的技法、精神带回国内，开始了“中西结合”的探索，创作了如《田横五百士》《愚公移山》等作品。与徐悲鸿同时期的林风眠，也将印象派的外光画法和中国的水墨画法结合起来，同时又吸收了中国民间皮影、剪纸艺术的造型方法，创造出了一种既不同于中国古代又不同于西方现代的新的绘画风格。除此之外，还有吴大羽、刘海粟，以及后来的“留法三剑客”——赵无极、朱德群、吴冠中等在中西方绘画之间倾尽全力尝试探索的人。虽然在油画民族化的道路上涌现出了一批又一批探索者，但由于各方面原因，这个过程艰难而又曲折，直至改革开放，中国油画民族化的探索之路才得以迎来新的发展期。……