韩锡孟

摘 要 古诗词的教学可以通过吟诵构建任务，通过对诗词的押韵、平仄、节奏等内容的掌握，用吟诵的方式构建起“声——意——情”关联的逻辑链，进而带领学生品味“生命的诗意”。

诵读是学习古代诗词的必要方式，而涵咏，需要沉潜其中，反复推敲和玩味，笔者认为吟诵教学是实现涵咏的最佳方式，因为“吟诵之目的不是为了吟给别人听，而是为了使自己的心灵与作品中诗人之心灵，藉着吟诵的声音达到深微密切的交流和感应”。本文以统编版高中《语文》必修上册第三单元“生命的诗意”中的《归园田居》《登高》《声声慢》等三首诗词为例，通过对其音韵的解读、吟咏，试图构建“声——意——情”逻辑链，进而品味生命的诗意。

《归园田居》《登高》《声声慢》三首诗词分别是东晋田园诗人陶渊明、唐代“诗圣”杜甫和南宋婉约派词人李清照所做，时代不同，体裁也不一样，分别是五言诗、七言律诗、词。三首诗词所表达的情感也不尽相同，《归园田居》主要表达的是对自然、田园生活、自由的热爱，是一种恬淡闲适的愉悦情感;《登高》则是通过对秋景的描写表达飘泊天涯、穷困潦倒、年老多病的悲伤之情，是对人生暮年的悲叹;《声声慢》是李清照遭遇夫死、国破而沦落他乡的重大打击后的悲凉愁苦心绪。

诗人往往是根据情感表达的需要选择恰当的韵脚，这便构成了古典诗词注重音韵美的传统，韵律是古诗词音韵美的重要表现形式，押韵便是体现韵律的重要手段，通过韵脚的韵部重复出现，在唇齿间回荡，产生音律之美，且能帮助记忆。对选取的三首诗词进行韵脚分析。我们发现：《归园田居》押韵的词有山、年、渊、田、间、前、烟、颠、闲、然，押an韵，an韵发声气满声高，声音平坦且能连续不断，适合表达闲适恬淡的喜悦之情;《登高》押韵的词有回、来、台、杯，其中回、杯因为叶韵读为huai、bai，押ai韵，相较于a韵的发音，口腔开口度要小，发声气上声高，气息急出，用以表达杜甫的悲哀很恰切;《声声慢》押韵的词有戚、息、急、识、摘、黑、滴、得，其中摘为剔韵入声，黑、得均为职韵入声，押i韵，i韵适合表达怀疑叹息类的情感，发声气细，开口度小，牙齿缝隙出声，是为齿音，营造的是一种压抑环境氛围。三首诗词均是一韵到底，且与诗人情感表达契合，为吟诵教学的入手降低了门槛。

押韵让诗词有回旋美感，而平仄则让诗词的吟诵变得抑扬顿挫、层次分明，平仄的交替让诗句富有变化、错落有致。一般认为，阴平、阳平为平声，上声、去声、入声为仄声，平仄在近体诗尤其在律诗中体现的更为明显，例如《登高》的首联平仄（仄声用●表示，平声用○表示）

风急天高猿啸哀，

○●○○○●○

渚清沙白鸟飞回。

●○○●●○○

我们发现，上下两句的平仄并非完全相对的，但是第二、四、六个字是相对的，也就是平仄中的一个规律，即“一三五不论，二四六分明”，意思是上下句的第二四六个字应该相对，其他的可以不用严格相对。

如果细心的话，我们发现“急”的普通话读音应是第二声阳平声，这就牵涉到了古诗词中的入声字，入声字是为仄声。进行吟诵教学，教师可以查找工具书或利用网络资源为学生扫清入声字的障碍。《归园田居》中的入声字有适、俗、落、一、十、拙、室、得等字，《登高》中有急、白、落、木、做、客、独、浊等字，《声声慢》中有觅、戚、独、息、急、识、滴、得、摘、黑等字。

解决了押韵、平仄的问题，我们便可以试着进入吟诵的具体实践。吟诵讲求依字行腔，唐代释远忠《元和韵语》做提出“平声哀而安，上声厉而举，去声清而远，入声直而促。”明代释真空的《玉钥匙歌诀》写道：“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。”总结起来便是：平声平，上声高，去声高而远，入声短促。依字行腔还要讲究节奏，一般在节奏点上的平声读两拍，反之读一拍，上声去声读一拍，入声则读半拍。如用“__”表示半个节拍的话，《登高》首联应是这样读：

风  急 天  高    猿  啸  哀，

____ __ ____ ________ ____ ____

渚  清    沙  白 鸟  飞  回

____ ________ ____ __ ____ ____ ________

如此读来，平声拉长声音回荡，仄声短促声音沉闷，诗句的吟诵与朗读便截然分开了。但吟诵并非完全按此格式照搬照套，因为吟诵是个性化的表达方式，声音长短、高低、节奏的划分要因人因诗而异。如王之涣的《凉州词》传说被纪晓岚改变成这样的节奏：黄河远上，白云（“间”被故意遗漏）一片，孤城万仞山，羌笛何须怨，杨柳春风，不度玉门关。所以吟诵时只要贴切诗人所表达的意思、情感便可。

声音可以传达出人类的情感，而吟诵则是对这种情感的强化和延伸。于吟诵中，我们能想见诗人在创作诗歌的状态，所以传统私塾教学出现的摇头晃脑其实并不完全迂腐，搭配上肢体动作可以强化情感的表达，更能深切体会诗人的心境，所以，吟诵的过程其实是构建“声--意--情”逻辑链的过程。下面试以《归园田居》《登高》《声声慢》为例，浅析吟诵与诗歌情感的关联。

《归园田居》押an韵，声音自然呼出，清亮稳定，整首诗均处在一种静谧恬淡的氛围中，但我们在吟诵适、俗、落、一、十、拙、室、得等字的时候读半拍，如“少无适俗韵”中的“适”“俗”恰是诗人对俗世的厌恶之情，读时应短促而又有决绝的意味，“误落尘网中”的“误落”二字，“误”为去声，读一拍，已是后悔莫及，再加一“落”字，读半拍，反观“性本爱丘山”，此处陶渊明对尘网中事避之如瘟神的意味，似有对过去十多年的官场生活深恶痛绝，含有对个人与自我进行深入省视之后的彻悟之感。再如描写田园生活场景的句子，“狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠”，“吠”字猛烈且短暂，“鸣”字鼻音且要延长，二字分别可以将“狗”“鸡”的声音通过吟诵摹画出来，“中”字胸腔轰鸣，声如洪钟，是因“巷”深产生的声音回响，而“颠”字读来清远，因鸡在树梢引吭高歌，雄鸡一唱天下白，安逸闲适的田家生活图景立现。

《登高》是古今律诗第一，其格律讲究是杜甫“顿挫”风格的最佳注脚，而“沉郁”的情感也能通过吟诵的声音传递出来。首联“风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。”便入境界，根据前文的吟诵节奏展示可见，“风”字后鼻音自带有风吹的效果，“急”字入声读半拍，秋风猛烈迅疾，立即能想到清瘦的诗人凌风而立的形象，疾风吹散云朵，天空格外高远，“高”字平缓拖长，感到阔远的大地与高迥的天空，诗人在此间，浩大与渺小，宇宙无穷，盈虚有数，悲从中来。加之猿猴的“啸”，起声高，收声快，本已凄厉，加之风迅疾，这猿声便放大数倍，“哀”情延长，久久不散。风急，造成视野开阔，故而“渚清沙白”，“白”入声，读得短促，联想白色冷色调，景即更加凄清，加之鸟儿无依无靠，在风中飘摇不知何往，“回”字拖长，哀婉回环。此联，“风急”是下文所有景物的背景和出现的因由，自然之风尚且如此，时代之风更令人唏嘘叹惋，试登高而望远，咸痛骨而伤心。

《声声慢》婉约词作代表，通过对其韵脚的分析，我们发现李清照写作此词用韵谨守格律，韵脚字字入声，急促，仿佛是年迈老妇的叹息与控诉。“原来的《声声慢》的曲调，韵脚押平声字，调子也相应的比较徐缓。而这首词却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。”起句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”七个叠字连用，开口度都很小，除了“清清”声音可以拖长，其余声音均是短促，且用气声，仿佛词人在喃喃自语，又感觉是惊慌失措，寻找什么？什么找不回来了？这样凄惨境地如何自处？空空荡荡的寂寞随着平平仄仄的吟诵声蔓延。

当然，诗词吟诵有别于常规的朗诵，初次实践应该做好充足的铺垫，进行吟诵教学时，笔者以为首先应该让学生明白吟诵的意义及好处，利用教师的示范吟诵帮助学生克服羞于开口表达的心理障碍，同时对于学生的吟诵尝试进行鼓励，契诗意合诗情，通过吟诵，涵咏生命的诗情。

[作者通聯：重庆市黔江中学校]