摘要：工匠精神多表现为一种精益求精和不断追求完美的理念，高职院校是为社会培养人才的重要场所，在平时的教学中也应该注重渗透工匠精神。应该引导学生深刻领会工匠精神的内涵，把教学的内容和工匠精神培养进行有机结合，从而提升教学质量。本文就高职音乐教学中学生工匠精神的培养策略进行分析，希望能够给相关的工作人员一些启发。

关键词：高职音乐 教学 工匠精神

2017年，我国提出应该大力宣传工匠精神，要能够厚植工匠文化，要具备追求精益求精的精神，向世界打造中国品牌，推动中国经济进一步发展。随着社会的发展，工匠精神也在一定程度上发生着改变。在教育领域，教师也同样需要具备工匠精神，并能够培养学生的工匠精神。

一、工匠精神的内涵

工匠精神就是要追求自我价值，是在事业上的一种修行，工匠精神的内涵是十分丰富的。

（一）严谨执着，精益求精

工匠精神强调了在工作上面不要跟别人较劲，而是要学会和自己较劲，要能具备一丝不苟的精神，关注工作的细节之处，要能做到追求完美和极致，应该花费时间和精力，做到孜孜不倦，对生产的产品进行反复改进，不断提升产品品质。

（二）耐心专注，坚持不懈

在工作中无论我们遇到了什么样的困难，都应该具备不屈不挠的品质，要积极面对，做到主动和专心，真正用心去实现我们的工作目标。

（三）专业敬业，淡泊名利

具备工匠精神的人不会把工作看成给多少钱做多少事的交易，不会把工作仅作为一份养家糊口的手段，而是真正用心地做好每一件事情，这需要的是工作者对所从事的事业有一种发自灵魂深处的热爱，不会过多地贪图名利，而是一心想要把事情做好。

二、高职音乐教学中倡导工匠精神的原因

（一）学生音乐素质良莠不齐

很多高职院校音乐专业的学生之所以选择音乐专业，主要是因为高考成绩不理想，本身缺乏一定的学习动力，所以在音乐学科面试的时候也基本就是走形式。一般会提问学生之前有没有学习过音乐，有没有参加过与音乐相关的活动或者其他课程。大部分学生并没有接受过专业的音乐学习，只有少部分学生学习过电子琴或者舞蹈之类的内容。这就导致大部分学生没有音乐基础，还不会识谱，很多音乐内容基本都是从零开始的，缺乏音准和模仿力，不会节奏，甚至还有些学生五音不全。学生进入校园之后按照教学计划开始学习，而且教学大纲要求学生马上进入到学习状态，但是很多学生基础薄弱，这就使得学生面临着严重的学习压力和挑战。在这个时候就需要倡导工匠精神，这样才能更好地引导学生度过这个时期，提升音乐教学的整体质量和水平。

（二）教师教学任务相对繁重

音乐教学和普通的文化课教学之间还是存在着一定的差异性，涉及的内容比较综合和复杂，很多教师单纯依靠课堂教学不能够很好地完成教学目标，这就给教师的教学带来了较大的挑战。在这个情况下教师和学生，无论是在课上还是在课下都需要付出更多的精力和时间，那么在音乐教学中提出工匠精神能够很好地提升高职音乐教学整体的质量，这也是对我国传统文化的一种传承和回归。面对教师如此繁重的工作任务，为了让教师更好地投入到教学中，为给学生提供有质量的课程，教师一定要具备工匠精神，并且能将这样的精神融入课堂教学中，进一步感染学生，这样才能更好地推进高职音乐学科的发展。

（三）学生学习积极性不高

近年来，各个高校都在积极扩招，学生生源质量因此得不到保障。虽然生源数量上去了，但是学校的师资力量并没有跟上去，这导致学校的学生人数和教师人数之间不成比例。面对这种教学上的矛盾，很多高校会采取一些措施进行缓解。一方面可能会增加班级上课人数，落实大班化音乐教学;一方面是会压缩音乐上课的课时。但是对高职院校的学生来说，他们的音乐基础、学习能力和其他学校的学生相比比较弱，如果还采取这样的方式教学，非但不能提升学生学习的积极性，还会让学生逐渐失去学习音乐的兴趣和自信心。在这种情况下，教师有必要渗透工匠精神，自己在教学的过程中也应该具备工匠精神，这样才能更好地给学生以指导，促进学生的进步。

三、高职音乐教学中工匠精神的体现

（一）理解和认识工匠精神

教师在当下被赋予了新的内涵，像人类灵魂的工程师，燃烧的蜡烛等等。工匠精神的提出是针对制造业，和从事教育的人之间存在着一定的差异，属于不同的领域。但是其所具备的工匠精神却是一致的。当今社会在发展上追求短平快，希望能够在短时间内看到收益，也因此忽视了产品的质量。所以作为企业肯定需要具备工匠精神的人才，这样才能确保企业在长期的竞争中获胜。而作为教师同样如此，需要自己自觉地卸下那些赞美的外衣，要能真正地静下心来，对学生进行精心的雕琢和耐心指导，从而帮助学生成长和完善自己，获得更好的发展。所以作为高职院校的音乐教师一定要先从理念上面摆正自己的认识，认识到高职音乐教学中工匠精神的重要性，深刻理解工匠精神的内涵和真谛，在这个基础上更好地在教学中彰显工匠精神。

（二）在音乐教学中坚持工匠精神

教师具备工匠精神不仅要对学生进行耐心的指导，还要给学生以真诚的关爱，具有永远不放弃的信念和执着教育的信心。高职院校一直处于弱势地位，教师不肯努力，家长也不愿意托付，学生更不想加入。高职院校的学生属于一个特殊群体，很多学生都是在升学考试中失利，才进入高职院校，在学习上缺乏信心，但是其实他们都具有可以开发的潜能，同时更需要被人发现，这也就成为高职教师的使命。高职音乐教师不仅是让学生掌握音乐知识，还应该学会去指导学生的思想，帮助学生建立正确的人生观和价值观。让学生真正地成为教师精雕细琢的艺术品，那么教师也就会像工匠那样，对学生因材施教。在教学中教师要分析学生的特点，及时了解学生的思想动态，根据学生的变化去完善自己的工作，可以根据学生的情况落实不同的教学方法，为学生营造一个积极向上的学习氛围，使得学生在教师的指导下獲得能力上的提升。高职音乐专业教师一定要善于对所教的内容进行拓展和延伸，这样学生才能在学习基础音乐知识的时候掌握更多的内容，教师才能有效对学生进行心理上的引导，帮助学生建立正确的价值观，促进学生更好地发展。

（三）高职教师要具备工匠精神，要有耐心

教师这个职业不仅是养家糊口的工具，更是体现教师价值的一种方式。所以作为一名教师，要认真关注学生，给予耐心的教育，永远不放弃学生。高职音乐教师所具备的工匠精神就是使用艺术语言帮助学生解读艺术，体会其中蕴含的情感和思想。教师也应该具备坚持的精神，能够坚持使用音乐去感染和影响学生，让学生在潜移默化中逐渐提升。对于高职院校的学生来说，他们的文化知识和学习习惯都存在着一些问题，而且很多学生缺乏自信心，那么为了帮助学生走出学习的阴影，提高学习的自信心，教师就要具备足够的耐心，要细心去发现学生的优点，耐心地引导学生展示自己的艺术特长，实现学生最终的蜕变。在音乐教学中，教师一定要多了解学生的喜好，多给学生展示他们优点的机会。通过教师这样的引导，学生会慢慢地接受和配合教师的教学活动，会提升学习兴趣，养成良好的学习习惯，同时能够获得健康的成长。

（四）在高职音乐教学中渗透工匠精神，注重理论和实践相结合

在新时代背景下，社会需要各种各样的人才，而音乐教育是高职教育中重要的组成部分，也是为社会输送人才的重要的场所，工匠精神应该说是学生今后步入工作岗位后需要具备的一种敬业精神。作为一名教师，要借助各种音乐教学资源，应用多种教学方法，培养学生对音乐学习的工匠精神。音乐本身也是一门实践性课程，学生必须通过自己的一些实践锻炼去反思和探索学习中的理论知识，通过这样的方式提升自身的演唱能力。但很多时候，教师或者学生更加注重技能的训练，而轻视了音乐的艺术性，或者过于注重实践忽视了理论知识，教师在教学的过程中要做到两者兼顾，让学生能知道各个知识点之间的关联性。同时在教学的过程中要注重渗透工匠精神，在进行基本音乐技能训练的同时，帮助学生发扬工匠精神，钻研音乐的内涵，这样才能培养出真正的音樂专业人才。

四、结语

总而言之，高职院校目前在不断地扩大招生规模，但是生源的差异性逐渐增大，各个高职院校音乐教学中教师要专注于研究教学，探索教学的方法。教师要能够很好地将工匠精神渗透到日常的教学活动中，在各个环节中体现出自己的工匠精神，要对学生有足够的耐心，在教学的同时培养学生的工匠精神，这样才能培养高素质的音乐人才，才能推动高职院校音乐教学长期稳定地发展。

参考文献：

[1]刘姝.关于高职声乐教育中如何培养工匠精神[J].青春岁月，2020（8）：171.

[2]李军伟，焦佳欣.高职教育要培养工匠精神[J].濮阳职业技术学院学报，2017，30（04）：143-144+149.

[3]胡剑凝.职业教育与培养工匠精神[J].广西职业技术学院学报，2016，9（05）：27-31.

[4]郑莉莉.职业教育中如何培养工匠精神[J].魅力中国，2019，（49）：301-302.

（作者简介：皮颖，女，本科，陕西财经职业技术学院，研究方向：音乐教育）

（责任编辑 冬杨）