宋伟 张一帆

摘要：解咬村皮影戏流行于河北省冀中地区，是集绘画雕刻、说唱表演、剪影操作、器乐伴奏于一体的定州民间戏曲艺术。解咬村皮影戏展示了定州古城独有的地域特色和人文内涵，成为当地老百姓喜闻乐见的民间艺术形式。本文就解咬村皮影戏的艺术特色及其传承路径展开剖析，旨在为推进该类非物质文化遗产的繁荣发展做出有益尝试。

关键词：解咬村  皮影  艺术特色  传承路径

中图分类号：J605   文献标识码：A  文章编号：1008-3359（2021）06-0010-03

解咬村坐落在河北省定州市西南15公里的明月店镇，该镇历史悠久、文化灿烂、民风淳朴，已有上千年的建镇史。明月店镇现辖31个行政村，解咬村位于镇政府驻地东北2.5公里处，原为解窑村，因有解姓人家在此定居烧窑而得名，后逐步演变为解咬村，主要姓氏为鲁、解、宋，大多居民为汉族。这里土地肥沃、物产丰盈，几百年来解咬村皮影戏在与当地老百姓的生活、习俗、方言等不断融合中，形成了浓郁的地域表演特色，在冀中一代流传甚广。

一、解咬村皮影戏概述

河北定州地区民间艺术种类丰富多彩，主要以民歌、民间舞蹈、器乐表演、戏曲说唱为主。民歌以地方小调、秧歌调为主。民间舞蹈以定州秧歌、高跷表演为主。器乐演奏以子位吹歌、架鼓为主。千百年来，这些历史文化遗产与百姓生活紧密相连，无论是逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神，还是嫁娶宴客、添丁祝寿，这些民间艺术形式都会被搬上舞台，深受当地民众的喜爱。

解咬村皮影戏始于清嘉庆年间，流传至今已有200多年的历史。据老艺人介绍，解咬村村民鲁洛云赴陕西经商，路经一店铺，被橱窗中仿真的小动物图案所吸引，深受启发，遂回家自己制作动物模型并尝试用线系起来，以灯光照在窗户纸上透出动物活动的影子，这就是解咬村皮影戏的雏形。后来，第三代皮影艺人鲁宝善、鲁德善将剪影形象从动物扩展到人物、车马等，皮影表演随之丰富起来。从1955年起，解咬村皮影戏演出队伍不断壮大，皮影艺人们带领学徒赴周边县市、乡镇进行演出，连台本的皮影大戏要连演数日，在庙会上经常出现几个影班同时搭台对擂唱影的情形，热闹非凡。文革时期，受历史沿革和社会因素影响，“破四旧”运动让皮影戏成了要摒弃的“封建残余”，皮影艺人不得不另谋生路，改唱“样板戏”。自此皮影戏失去了登台演出的机会，造成了其历史长河中近五十年的空白。这一时期很多老劇本、剪影等道具由于保存不当而遗失或破损，解咬村皮影戏传承面临重创，举步维艰。当今，党的十八大提出弘扬中华优秀传统文化，在习总书记的大力倡导下，在定州市政府和明月店镇政府的共同努力下，新的解咬村皮影戏剧团应运而生。自此，这门古老艺术被重新搬上舞台，2017年该艺术项目被列入河北省第六批非物质文化遗产名录。

二、解咬村皮影戏的艺术风格及特点

（一）剪影

剪影制作的工序非常繁杂。戏剧中的人物形象及道具均由驴皮或牛皮经泡制加工、雕刻彩绘而成。剪影的制作对刀工要求极为精细，其雕绘工艺也是颇为讲究。起初，解咬村村民派专人到陕西购置剪影，由于路途遥远、经费消耗大、剪影后期修补困难等一系列难题，以传承人鲁国选为首的老艺人们便开始研究如何自制剪影。通过近三年的努力尝试，皮影艺人们将生活中所用塑料制品根据材质、颜色、厚度进行分类，通过剪裁、雕刻、彩绘等一系列工序，自制出了第一批剪影。自此，解咬村皮影艺人在剪影制作方面迈出了第一步。

（二）唱词唱腔

解咬村皮影戏是通过形、声、音的密切配合，在幕后完成表演的一种艺术表演形式。“形”即操纵剪影的艺人，“声”即配乐演奏者，“音”即负责说唱的艺人，三者需默契合作，才能顺利完成表演。解咬村皮影戏剧中人物分为生、旦、净、丑四个行当，剧目的唱词、唱腔都是由老艺人口传心授。解咬村皮影戏作为独具魅力的地方剧种，其唱词唱腔有以下特征。

第一，戏文词句浅显易懂，明如白话，其中包含大量方言俚语，生活气息浓厚，以定州西方言为主。第二，唱腔音乐结构以民歌自由体为主，同时吸收民间俗曲、民间小调、以及当地民间小戏的音律曲调，旋律朴实优美。女腔细腻委婉，男腔高亢豪放，词曲合辙押韵，语言通俗风趣，乡土气息浓厚。第三，表演时，皮影艺人均使用本嗓唱念，演唱时没有固定的调高，演员可以据个人嗓音随意起调门。对唱时，几个人可以唱不同的调。早期旦行由男性扮演，不用“背功”，只是在音色上往女性音色靠近。第四，衬字的运用。在传统剧目的唱词唱腔中含有大量的衬字虚词，儿化音颇多，如子儿、得儿、地儿等。方言俚语频繁出现，如哎（yai）、好呗（bai）、好哇（wai）、干吗去（qie）、俺（nan）、不得（dei）等，在唱段中随处可见。

（三）剧目

解咬村皮影戏剧目种类丰富，内容涉及历史演义戏、民间传说戏、爱情故事戏、神话寓言戏、时装现代戏等。按照剧目内容，可划分为传统剧目、现代剧目、改编创作剧目三大类。常见的传统剧目多与西游记、西厢记、白蛇传、杨家将、岳飞传等脍炙人口的文化传记相关，如经典剧目《猪八戒背媳妇》《三打白骨精》《琵琶洞》《金刀洞》《火云洞》《女儿国》《人面桃花》《双包案》等，都是以经典历史故事为写作原型进行的二度创作。解咬村皮影戏发展到现在，很好地将传统文化与时代风貌特点相融合，涌现出一批现代优秀剧目。如描写抗战题材的《我们不当亡国奴》《天快亮了》，反映老百姓日常生活的《夸女婿》《说唱定州》《赶集》等，这些剧目通过讲述定州人、定州事，反映着定州的风土人情，促进更多人了解古中山文化，将地域文化特色发扬光大。中华优秀传统文化既要继承发扬，更要锐意进取、与时俱进，为当今社会服务。近几年，以皮影传承人鲁国选为首的老艺人们创作出《书记深入咱百姓家》《三姐妹说法》《环保乡村行》《悟空八戒逛定州》《全民同心齐抗疫》等弘扬时代精神的创作类剧目。新剧目可以作为展示定州文化底蕴的艺术窗口，在“恢复古城，改造旧城，建设新城”，大力发展旅游业的环境之下，成为定州旅游开发的文化支撑点。

（四）伴奏乐器

在解咬村皮影戏发展之初，艺人们一边手持剪影用以操作戏曲人物，一边用定州当地流行的曲调和方言来唱述故事，同时伴有打击乐伴奏。主要的打击乐器包括大鼓、板鼓、堂鼓、铙、镲、水镲、手锣、马锣等。打击乐器在伴奏上常用的鼓点有振台鼓、行场乐、魔幻乐、丑点四种，这些鼓点均为解咬村皮影艺人所创。另外，伴奏鼓点没有固定小节数，伴奏者可根据剧目情节与演唱者的情绪需要灵活运用。因此，伴奏者须具备较快的反应能力并与演唱者默契配合。

传统剧目演出中只有打击乐器伴奏，调高不同且音乐伴奏单薄。随着解咬村皮影戏剧团的成立，皮影艺人们潜心钻研，于2016年冬在部分剧目中加入唢呐、电子琴、二胡、板胡等伴奏乐器，这些乐器的加入丰富了伴奏音乐，对演唱艺人音准、节奏的把控和戏剧情节的发展大有裨益，极大程度上丰富了解咬村皮影戏的音乐内涵。

三、传承路径的探索

从目前中国皮影戏的生存状况来看，解咬村皮影戏同样陷入了大师渐去、青黄不接、后继无人的尴尬境地。解咬村皮影戏剧团大多数耍影人年事已高，据统计年龄在60岁以上的占90%，中青年皮影藝人寥寥无几。从事皮影表演的艺人大多数都没有带徒弟，艺人家庭里也没有传人。究其原因主要是皮影表演市场不景气，表演剧目冗长、唱腔唱词老套，皮影技艺在短期内较难掌握。因此，解咬村皮影戏面临着与其它民间艺术同样的严峻形势，必须引进新鲜血液和先进思想，力争依靠传承的力量，在发展中谋求生存，在改革中谋求发展。

（一）保留经典剧目，创作时代新戏

传统剧目拖沓冗长，情节老套，已不再符合当代人的审美品味。因此，创作时代剧目、压缩剧目演出时长，不断迎合当代人的审美需求显得非常关键。保留优秀经典剧目，如《刘秀走国》《人面桃花》等，这些剧目通过讲述定州人、定州事，让地方百姓通过生动、喜闻乐见的形式了解古中山文化，将地域文化特色发扬光大。老戏新唱，如戒赌戏《顶灯》、法治戏《八戒学法到人间》等，融入社会主义核心价值观，将旧剧目赋予全新解读，寓教于乐，推动农村移风易俗、改善农民精神风貌，进而提高乡村文明程度。创作新剧目，根据国情、民意，创作时代大戏，让皮影戏与时代相契合，使之成为文化普及的一种特色传播形式。如《夫妻说法》《环保乡村行》《书记深入咱百姓家》等。同时，在文化快餐盛行的今天，皮影艺人还需改良剧目、控制演出时长，不断迎合大众审美需求。

（二）创新表演形式

第一，改良剪影，加大幕布、剪影尺寸，让表演更符合现代观影人数及观影环境的需求。增加操纵难度，由三个操作杆增加到五至六个，让剪影肢体动作更灵活，实现角色表演的逼真效果。第二，丰富完善伴奏乐器。在表演中加入弦乐、键盘、吹管类乐器，实现演唱调高、节奏韵律的统一，增强表演的视听效果。第三，规范记谱，实现乐谱数字化。乐谱是记载、传播和保存音乐本体最基本的文献形式之一，具有将“可听”变为“可视”的特殊功能。将皮影演唱、演奏通过乐谱记录下来，让更多的人了解、热爱解咬村皮影戏，不断增加皮影戏学习的受众面，进而构建多元化学习模式，最终实现资源的共建共治共享。第四，融入现代高科技手段。21世纪是一个被高科技充斥的信息时代，青少年获取知识的途径大部分来源于网络，传统文化在时代发展中被逐渐遗忘并慢慢消沉。将声、光、电等媒体技术融入皮影戏表演，通过流行乐、炫目灯光、多媒体、3D动画、真人表演等元素的融入，增强观影中的视觉、听觉冲击，让皮影戏与年轻群体产生共鸣。

（三）依托戏剧团推动皮影进校园

非遗传承之根基在于教育。2015年12月，定州市解咬村皮影戏剧团成立，剧团目前编制完整，并能够保证定期排练。通过剧团这一载体，不断吸纳年轻群体加入，为皮影发展提供活力，实现非物质文化遗产的传承和创新发展。解咬村皮影戏要利用好当地教育资源，将优秀皮影文化带入中小学并与课堂有机融合。首先，通过宣讲，让学生逐步了解皮影的发展历史，为后备力量的积累做好铺垫;其次，通过皮影戏表演进行传艺、传徳，利用优秀传统技艺讲述现当代时事，弘扬社会主义核心价值观，让同学们自觉从中汲取精神力量，继而树立文化自信。接着，建立明月店镇解咬村小学皮影传承基地，培养后继人才。在苏翠乔、鲁国选等艺人的带领下，每周固定时间教授技艺，学习皮影戏的基础操作技法和唱腔。然后，解咬影戏还将走入地方高校，为高校复合型音乐人才培养提供养分。

（四）走市场化道路继而设立品牌效应

解咬村于2015年底成立解咬村皮影戏剧团，由第五代市级皮影戏传承人苏翠乔担任团长。通过近五年的努力，戏剧团招收了一批新学员、定期组织排练、并全面收集整理了原有传统剧目。省级皮影戏传承人鲁国选负责编导的《猪八戒背媳妇》《三打白骨精》在定州崇文街以及定州东胜生态园演出，深受广大观众的喜爱。在皮影戏剧团成立的揭牌仪式上，皮影艺人们排演的《人面桃花》作为汇报演出，受到了领导的一致好评，并被定州电视台、定州日报社等媒体相继报导转载。如今还健在的第四代、第五代艺人们正在利用一切可以利用的资源，在条件允许的情况下，扩大演出市场。在扎根本土的同时，提高解咬村皮影戏在省内外的知名度，全力以赴地将这门艺术传承并发扬光大。

作为具有上千年建镇史的明月古镇，其文化底蕴深厚、文化遗产丰富、民间艺术源远流长。在依托皮影戏剧团吸引游客的同时，通过资源整合构建文化特色小镇，建立政府搭台、产业融合、多元参与、品牌支撑的发展机制，形成集非遗项目、文化遗址、景区展馆、文创体验、观光农业等为一体的特色旅游商圈，最终促成文旅产业链条的建立，努力打造跨界融合的文化特色小镇。

四、结语

解咬村皮影戏作为燕赵地区优秀传统文化中的一支奇葩，随着社会发展和时代的变迁，逐步走向衰退的边缘。本文就解咬村皮影戏的艺术特色展开调研，对剪影操作、唱腔唱词、伴奏乐器、剧目等方面进行挖掘、整理，改变以往口传心授的教学模式，旨在将这门技艺传承、发掘、保护起来。通过继承与创新，改革演出形式、剧目内容、唱腔曲牌、影偶造型、乐器伴奏等等，依托戏剧团推动皮影进校园，走市场化道路继而设立品牌效应，让其逐步适应当下经济社会对于传统文化的需求，以更精湛的表演技艺来展现它光芒万丈的艺术魅力，在燕赵文化发展长河中留下浓墨重彩的一笔。

参考文献：

[1]黄虎.皮影戏的福音—记朴实的环县道情皮影保护之路[J].人民音乐，2009（04）：70-73.

[2]齐江.乐亭影戏音乐与俗讲—乐亭影戏音乐的母体基因研究之一[J].中国音乐，2007（03）：183-186.

[3]李祖胜.湖南纸影戏传承与发展模式的调查与研究[J].中国音乐学，2016（03）：119-125.

[4]魏力群.中国唐山皮影艺术[M].石家庄：河北美术出版社，2009：27-28.

[5]黄虎.悲情嘛簧 灯影人生[M].北京：中国社会科学出版社，2012：89-93.

[6]定州市地方志编纂委员会.定州市志[M].北京：中国城市出版社，1998：113.