李晶

自歌剧诞生之日起，所有神奇的东西都会在舞台上运用，观众们不仅追求“听”歌剧的享受，也追求“看”歌剧的乐趣。作为电影产生之前最具跨文化传播力的舞台戏剧，歌剧以舞台制作与呈现区别于其他的艺术形式。舞台制作是歌剧中重要的组成部分，它不仅提供场景的更换，提供剧中人物生活的环境，更是在推动剧情发展和营造戏剧氛围中起着极其重要的作用。正是基于这一特点，历史上留存至今的西方经典歌剧频繁被制作为不同的版本上演，因而有了很大的传播空间。

西方经典歌剧的“现代制作”

20世纪中叶，经典歌剧的舞台演绎成为演出市场中最活跃的因素，导演的制作技术、手法日渐复杂，在舞台呈现中的作用日趋重要。不少制作突破传统的模式，运用象征性和抽象性的元素，重构歌剧的叙事，带来新的创意和诠释。例如导演彼得·塞拉斯（Peter Sellars）执导的《朱利奥·凯撒》《唐璜》《费加罗的婚礼》《魔笛》等歌剧。进入21世纪，现代歌剧院的旋转舞台、侧台、电视监控、数字照明系统以及瞬间换景和3D布景等设备运用与技术革新使得舞台制作手法更为多元。如何运用现代媒体和元素，突破传统制作模式，探索戏剧表达和音乐叙事更多的可能性，追求个性化理解与诠释的“现代制作”成为西方歌剧发展的趋势。1

“现代制作”中多元素共置所产生的舞台表现，挖掘作品本身所蕴含的寓意，构建新的叙事方式，以多元化的视角为经典歌剧注入新的活力。……