拉赫玛尼诺夫的音乐创作理念探析
——以《c 小调第二钢琴协奏曲》的节奏节拍分析为例
2021-04-21
戏剧之家 2021年12期
(广西艺术学院 音乐学院,广西 南宁 530022)
一、拉赫玛尼诺夫的音乐创作理念
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫(Sergei Vassilievich Rachmaninoff 1873-1943)作为二十世纪音乐史上地位特殊、风格突出的作曲家、钢琴家和指挥家,受到全世界人民的喜爱和尊重,其影响力渗透至今。通常对他音乐风格的研究多集中于其作品风格的显性特征:俄罗斯民族特性鲜明、旋律宽广优美、和声色彩丰富、偏爱悲剧性题材等,而很少深入触及他的创作理念层面。他在体现创作构思时手法细腻,技巧独特,其创作技法是传统作曲技法的发展与延伸,却又无法完全用传统作曲理论进行分析、归类。与许多同时代抛弃传统、追求新奇之风的“先锋派”作曲家相比,拉赫玛尼诺夫选择了一种更贴近自然、贴近人的情感体验的方式来表达音乐内容,即在秉承浪漫主义创作的基础上,在传统技法的有限范围内寻求无限变化,以追求音乐的圆融之美。可以说,他是处于“传统”与“近现代”之间“探索阶段”前沿的重要代表人物。
《c 小调第二钢琴协奏曲》是拉赫玛尼诺夫创作生涯中最为重要的作品之一,也是他个性化音乐语言的集中体现。作品中暗含的多重节拍与动力性和声节奏等节奏节拍的特殊处理手法是近现代音乐语汇与传统技法的融合,是其创作理念的具体体现,是钢琴演奏与教学实践中值得关注的研究课题。下文就结合谱例,对拉赫玛尼诺夫《c 小调第二钢琴协奏曲》丰富的节拍节奏的立体构成和特殊变化进行深入剖析和论述。……
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