想象·话语·价值:民国初期战事片的观念图景(1912-1920)
2021-04-15梁思媛
电影评介 2021年21期
梁思媛
作为“电影门类里最为重要的片种之一”[1],战争电影以其鲜明的历史性和艺术性,历来受到学界的广泛关注。但比起20世纪30年代以来战争片的热烈探讨,民国初期的战事片则鲜少有人问津。《中国战争电影史》将这一时期的战争电影定义为“一种类型的缺失”[2],称此时国内尚未形成孕育战争片的社会土壤。其实,若将视野拓宽至海外输入的影片,则可见战事片已然成为当时银幕上的常客。20多年后,谷剑尘细数“舶来影片自幻仙至侦探片起,已显然划分三大时期:第一时期为侦探长片,第二时期为战争片,第三时期为香艳肉感片”,并提醒“这一种的战争片,确曾受过中国人的热烈欢迎”。[3]因此,值得关注和探讨的问题是:民国初期,人们为何热衷观看、讨论战事片?在国人对战事片的叙述中,能呈现出怎样的电影观念图景?是否有其独特价值?这些观念又会与当时更大的社会历史语境产生怎样的勾连与共振?
一、启蒙与尚武:民初战事片的国家想象
作为一个灾难深重的大国,中国历史上从来不乏战争的身影。晚清以来,前所未有的战争在华夏土地上接踵而至:鸦片战争、甲午海战、庚子拳乱、日俄战争、辛亥革命,不一而足。而富有“绝技变化”[4]的电影,则因记录了“有色有声,惟妙惟肖,几令观者如身历其境”[5]的战争影像,给时人留下了深刻的印象。
不同于晚清时期普通观众对战事片更倾向于“逼真”“惊奇”“娱乐”的消遣心理,民国初期战事片的广告叙述和观影评论重心均有所转移,显要的例证就是对战事片智识启蒙功能和爱国尚武精神的推重。……
登录APP查看全文
