李隽

早在电影界“软硬之争”（1933）正式开始的前一年，音乐领域就已经形成了“软”“硬”对峙的局面。1932年，“天一”公司摄制的根据黎锦晖的歌舞剧改编而来的、我国第一部真正意义上的有声歌舞电影《芭蕉叶上诗》上映。随后，该片热情流露的表演收到了一片骂声。当时尚在黎锦晖主办的“明月歌舞剧社”的聂耳，化名“黑天使”，先后在《时报》副刊《电影时报》《电影艺术》发表《评黎锦晖的<芭蕉叶上诗>》和《中国歌舞短论》，批判以“黎派歌舞”为代表的早期电影中的“软性”歌舞表演。在《中国歌舞短论》中，聂耳写道：“我们所需要的不是软豆腐，而是真刀真枪的硬功夫！”[1]这里，聂耳表明了一种“软”与“硬”的话语对立：黎派歌舞呈现的是“香艳肉感，热情流露”的“软豆腐”，而中国人民所需要的是“真刀真枪的硬功夫”。“软豆腐”和“硬功夫”代表了两种风格截然不同的电影歌曲类型，文章将之称为“软性歌曲”和“硬性歌曲”。前者经常出现在声色联姻的“软性”歌舞电影中，后者则多出现在具有左翼色彩的有声电影中。在相当长一段历史时期里，“硬性歌曲”成为褒扬的对象，始终与革命话语、家国情怀联系在一起，而“软性歌曲”则被视为“荒淫”“堕落”的代名词，被斥责为消磨意志、腐蚀心灵的“靡靡之音”。文章多角度审视早期歌舞电影中“软性”和“硬性”之间的争端，试图从争论发生的历史语境和逻辑中对其进行研究。

一、“听”的文学革命：“软性电影歌曲”的出现及其进步性

“电影歌曲”的崛起是因为19世纪20年代晚期，电影声音技术取得了重大突破，“有声电影”的发明使歌舞片（歌唱片）作为一种新的电影类型大受欢迎。……