中国画人物题材创作中色彩的运用研究
2021-04-14贾莉莉
美与时代·美术学刊 2021年2期
关键词:情感表达
贾莉莉
摘 要:中国画是中国传统美术中最为重要的表现形式之一。中国画的色彩运用相当合理,作品中对于中国传统历史文化内容的展现与传承也非常深刻到位。在中国画不断创新发展过程中,人物题材的画作最为亮眼,不同时代的众多大家对于人物题材创作中色彩运用都拥有自己独到的见地。文章中以近代绘画史上具有较高造诣的艺术家——林风眠为例,分析他在中国水墨画人物题材作品创作中对于色彩的巧妙运用。
关键词:色彩运用;人物题材创作;中国水墨画;情感表达
中国画在创作的过程中不能忽视对色彩的广泛运用,随着时代的发展更迭,色彩种类的愈发丰富,众多不同时代的美术绘画艺术家也分别用自身的作品诠释了对于色彩的理解,体现了色彩在绘画创作中的重要性。简而言之,用色彩点缀画作,突出画作创作的独有艺术境界是艺术家们的英雄所见略同之处。
一、中国传统水墨人物画中的色彩运用概述
水墨画属于中国传统绘画,在色彩绘画创作领域的艺术贡献颇大,在传达心灵信息与情感语言方面表现突出。在我国唐代,金碧辉煌的壁画在皇宫中处处可见,多运用工笔重彩的形式描绘,色彩用量相对较大,但这并没有掩盖中国传统水墨画以笔墨为主的本质特色,许多艺术家用墨水调色,追求人物画的色彩变化。而到了晚唐时期,水墨渲染逐渐占据了画坛主流,这种形式将墨水调成浓淡变化的色彩,能够使画作达到良好的艺术效果。……
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