宋瑶 袁晓黎

留白的概念最初源于中国古画，创作者利用宣纸本身的大块白色与墨迹的灰黑调和出余韵悠长的意境。后来这一技巧被移植运用到文学写作、电影创作中，景框的焦点分布、结构划分与镜头的绵延度余留出画面空白。形式上的缺失指向的是对主题的克制叙述，留白之处如同未曾言明的话语硬生生截断发言者的情感流露。然而吊诡之处在于，主题看似被压制，实际却以另一种方式在故事与观众之间蔓延生发，这种方式便是想象，在想象空间里，未曾言明的话语反而获得了更为多样丰富的表达路径。留白的妙处便在于此，它从缺失而起，引向克制，最终却达到想象目标，完成对主题的无限生成。

一、留白艺术技巧

“留白”又称之为“布白”，是艺术家主观创作，是刻意留出的白。[1]《又见奈良》在拍摄过程中使用了大量的留白手法——镜头留白营造出画面的清淡氛围，同时又使意境更为深远;细节留白更多表现在一些微小情节上，叙述的“掐头去尾”让这些穿插于故事主体中的“枝叶”显得缺乏逻辑性，但却引领观众走向更深层次的思考;情感留白来源于细节与镜头的双重留白功效，形式上的空白激发人的想象，情绪在自我想象空间内部一触即发，情感宣泄由此成为现实。

（一）镜头留白

镜头留白其实最接近于这一艺术手法的原初概念，摄影机中的画面和宣纸上的绘画本质上是相同的，因此镜头留白常常通过对景框整体结构的布置来强调空白。……