陈祥云 齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院副教授，硕士研究生导师

黄 慧 齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院美术学专业研究生在读

1 花鸟画对纹饰的影响

宋代瓷器纹饰在生活中带有一定的审美趣味，无论在绘制工具还是在表现形式上都与中国传统书画艺术的构思、趣味、笔墨、意蕴等有着密不可分的关联，而且这种带有深层文化内涵、修养气质的书画绝不可能是那个年代普通画工所能创作与体悟出来的，于是匠工便吸收借鉴了书画中所体现出的各种元素与内涵，将书画的创作与匠工自身工艺融入瓷纹饰中[1]。绘画题材的变化使瓷器纹饰的内容更加耀眼夺目，发展近一个世纪的花鸟画对瓷器纹样带来了开创性的影响。

1.1 牡丹花纹

追求美好富足的生活是人们所喜欢和向往的，因此两宋民窑瓷器装饰题材上出现了牡丹、鹿、鹤等具有美好寓意的动植物，而且宫廷画家勤于写生，力求刻画对象细致入微、形象生动，在绘画创作中对物像描绘真切。例如，有以牡丹为主题的或是以牡丹为场景的如《华春富贵图》《花王图》《富贵花狸图》等。这些绘画作品用色浓丽、用笔细腻严谨，牡丹花皆塑造得端庄饱满、枝繁叶茂、色泽雅致、娇艳动人和富丽堂皇。还有一些小品画以一株植物为主体，描绘得精致而生动，设色明亮艳丽，如宋代《牡丹图》，整体上以花冠为主，花虽大但层次分明、描绘精致，枝叶开合有度恰到好处，精美绝伦、美不胜收，构图丰满而不繁乱。……