石宇轩

内容提要：本文主要通过傅抱石先生描绘的《唐人诗意仕女图》，研究其如何以画家的理解和细腻的感觉、精妙的笔墨和令人叹服的奇思妙想、章法布局去表现与古人、时人皆不一样的人物画。关键词：傅抱石;仕女画;人物画

相较于山水画的大气与豪迈，傅抱石先生的人物画更能表达出画家的独特理解与感受。他的人物画多取材于历史人物及典故，大多描绘那些在历史上胸怀抱负、有着崇高人格魅力的人物，也有一部分描绘唐诗宋词里那些哀伤、幽怨、冷寂、沉重的后宫仕女之类的作品。后一类的仕女人物画尤其能体现出画家对细腻情感的表现力。画中人物流露出的“悲愤、郁悒、哀伤及萧疏放逸”极易引起观者的共鸣。

笔者将通过对《李白诗意图·怨情》《白居易诗意图·后宫词》两幅小品的分析，以期探讨傅抱石先生如何以其精妙的笔墨来表现诗歌中的意境，尤其是如何通过空间经营、人物摹写、画面设色来表达出唐诗中的情与怨。

一、《李白诗意图·怨情》

《李白诗意图·怨情》，此图作于1948年。左侧落款是李白的五言绝句《怨情》：“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。”诗句描写了一位颦眉而坐、泪痕湿面的幽怨美人。整体画幅虽然很小，但格局很大。画面被精简的线条区分为几个块面，几块大小不一的空白给人以充满趣味的感觉。这幅人物画少了傅抱石以往的大块面墨色渲染，也无过多繁饰，仅用几条横竖、粗细不一的线划分空间。……