张秋实 谢佩凌

（扬州大学新闻与传媒学院,江苏扬州 225000）

戏曲在生成、发展的过程中，凭借“融合各种艺术为之所用”的优势，不断满足五千年来国人不断更新的审美情趣。受西方影视文化输入的影响，戏曲在大众传播媒介高度发达的今天，却面临着诸多生存困境。戏曲的传承、发扬愈发成为当下亟待解决的一项重要议程。

为适应观众需求，戏曲发挥优势，借鉴动画的创作手法和艺术特色。由此，戏曲动画应运而生。戏曲动画即是用动画的艺术形式展现戏曲艺术，将戏曲艺术的脸谱、服饰、动作、唱腔等元素以动画的形式呈现出来。动画和戏曲分属两种不同艺术形式，在创作原则上有较大差异。戏曲向戏曲动画的转变，意味着动画对戏曲元素再现和表现的变革。

再现是指创作主体对对象世界的摹写，它是一种外在的、客观的方法。表现则是指创作主体对于自己内心世界的一种情绪化的把握，它是一种内在的、主观的方法，强调人的内心世界的真实性，要求人内心世界“强烈感情的自发流溢”。本文将以戏曲动画《双下山》为例，分析现代动画对传统戏曲元素的再现与表现。水墨动画《双下山》讲述了和尚本无和尼姑色空私逃下山，在途中相遇相爱、终成眷属的故事，旨在赞扬两人敢于打破封建礼教，勇敢追求爱情的宝贵精神。

一、戏曲动画《双下山》对人物造型的再现

（一）面貌写实通俗

戏曲《双下山》中和尚本无属于丑角。动画版《双下山》保留了丑角标志——鼻眼间的“豆腐块”，还特意放大了它的面积，省略其他化妆细节，以强化本无丑角形象。……