白玉

摘 要：时代以及信息技术的快速发展大大推动了我国美术教育的良好发展。基于教育现代化背景下的美术教学课程融合了多个方面的内容，例如信息技术、中华传统文化以及全新的美术教学知识等。而随着新课程改革的不断深入，美术教育教学课程也在不停地进行着教学改革与创新，这一举措有效地完善了美术教学课程的教学理念与教学方式。从某种程度上来讲，美术教学理念的完善有着十分积极的现实意义，在一定程度上促进了美术教学的长远发展。文章从继承中华传统文化的视角下对当前我国美术教育教学课程的发展进行了阐述。

关键词：传统文化;美术教育;继承;发展

基于21世纪全新的教学时代背景下，以继承优秀中华传统文化来促进美术教育长远发展的研究有着巨大的研究价值，不仅能够从思想上受到中华传统文化的熏陶，还能够在此基础上对优秀中华传统文化的内容进行详细的辨析与考证，从中吸取精华以促进美术教育的发展。因此，为了能够很好地从优秀中华传统文化的继承视角促进美术教育的良好发展，现阶段我们必须对优秀中华传统文化的继承与当前美术教育的实际发展情况进行一个详细的探讨。

一、传统文化继承与美术教育发展

现代著名哲学家李泽厚先生认为探讨文化的方式是多样性的，但事实上绝大多数学者对于文化的探讨常常停留在单一的理论层面。李泽厚先生认为我们应对中华传统文化中的物质问题进行重点的关注，特别是与民生相关的物质问题——衣食住行等生活类问题。因为这类问题有着更为深刻的文化意义，透过这些我们能够直观地看到社会文化价值的变化与发展。笔者就非常认同李泽厚先生的这一观点，美术本身就是一门能够将中华传统文化的相关特征以及文化迁移等方面直观展示给人们的教学课程[1]。在美术课程标准中就已经明确地指出：“美术课程就是以社会主义核心价值体系为导向，以弘扬优秀中华传统文化为核心思想的教学课程。”除此之外，美术课程标准还明确指出：“美术是人类文化的一个重要组成部分，与人类社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术学习不仅能够让学生很好地了解与掌握丰富的人类文化，更能够让学生逐渐形成热爱祖国传统文化以及尊重世界文化多样性的价值观。”所以美术课程是在让学生学习知识与技能的同时进行文化的学习。现代化背景下的教育教学除注重理论知识的学习之外，更加注重艺术的学习。因为在艺术学习的过程中可以让学生充分的认识到课程自身所具有的实际含义。作为艺术类课程之一的美术课程，能够加强美育教育，促进学生全面发展。通常情况下，绝大多数学校所设置的课程内容都是贴合学生的实际学习水平与身心发展规律的，且各个教学课程之间也有着非常密切的联系，因为只有这样才能很好地促进学生德智体美的全面发展。美术课程的教学活动能够通过相关的技能学习让学生牢固掌握特定的造型手段与技巧，同时激发学生的各种内在潜能。但这只是美术课程教育众多教学目标当中的一个，美术课程的教学根本目标是培养与提升学生的综合素养。从美术教育的教学内容来看，我们还能够在教学过程中融入爱国主义教育。在中外文化相互渗透的背景下，很多学生都逐渐认同了外来文化，而对本地文化缺乏一定的了解，因此需要通过渗透爱国主义教育来使学生认同中华文化，回到祖国文化的怀抱当中，进而才能实现对中华传统文化的继承。

二、加强学生与中华传统文化的结合

如果想要很好地从继承中华传统文化的视角下促进美术教育的良好发展，那么就必须要加强学生与传统文化之间的接触。在实际教学活动中，教师可以组织学生参加各种民间的艺术文化活动。例如，在端午节组织学生去参加划龙舟比赛，通过参加划龙舟比赛不仅能够使学生深刻地感受到浓厚的民俗文化氛围，更能够使其充分感受到广大人民对美好生活的向往。教师还可以组织学生去参观一些古镇、古街以及古老的手工艺，通过拍照、写生来丰富学生的视觉与审美体验。在这一过程中还可以采用调研的方式来激发学生对民间艺术的情感，使其能够在自主探究的过程中感受到民间艺术中的文化内涵。

（一）积累民间美术资料，建立美术教学资料库

民间的艺术文化可谓是美术教学的另一个教材，例如苗族的刺绣以及侗族的木楼等等，这些都是我们可以应用到教学中的民间艺术文化资源。在日常教学活动中教师可以组织学生深入当地的民俗文化地区，通过体验生活或者是拍照录像等方式进行民间美术教学资源的收集与整理，以便将其运用到今后的美术教学活动中。

（二）充分发挥教师的专业特长，开展内容多样性的教学

在日常教学活动中，如果教学老师想要很好地促进美术教学课程的发展，那么就必须要充分发挥自身的特长，以自身的专业特长来作为培养学生相关技能的主线。除此之外，美术老师还需要注重教学内容的多样性，除对课本知识内容进行教学之外，美术老师还可以多多汲取一些民间美术教学资源与内容，并以此来进行教材的编写以及教学的实施，从而达到丰富课程教学内容的目的。而在这一教学过程中美术老师还能够实现对教学方式的创新，从而有效促进美术教学的长远发展。

（三）优化课程结构，提升教学有效性

课堂是进行美术知识与技能教学的关键场所，所以对美术教学课程的改革与创新也应该从教学课堂上开始进行。如果美术老师想要很好地提升美术课堂教学效率与质量，那么就必须要注重对先进教学手段与教学技术的应用，例如对多媒体技术的应用。在美术课程教學活动中运用多媒体，不仅能够为学生展示各地区与各民族的文化特色，还能够有效激发与调动学生的美术学习兴趣与学习积极性，让学生化被动学习为主动学习，将呆板生硬的说教式教学转变为生动形象的感官教学，从而能够促进美术课堂教学质量与教学效率的大大提升[2]。

（四）开展富有民族特色的课外活动

民族特色课外活动的开展是促进传统文化继承视角下美术课程发展的关键途径。因此，在日常教学活动中美术老师应积极开展丰富的课外活动，如一些手工艺术品的设计与制作等等，从而深化美术教育。调查显示大部分美术老师会采用一些能够充分展示少数民族日常生活以及其文化艺术特色的照片来举办展览会，还有的老师则选择一些过往美术老师和学生制作的手工艺品来开展课外展览活动，希望能够以此来激发学生对传统文化以及民间美术的学习兴趣。除了可以借鉴以上的办法之外，美术老师还可以充分利用周末休息时间来开展一些民族工艺讲授活动，并引导学生展开相应的练习或者是创作。美术老师还可以就此举办一个作品展览会，并采取多元化的评价方式，以此来激发学生的学习信心。绝大多数美术老师所开展的课外活动大多都是在校内进行的，其实美术老师还可以带领学生走出校门，多让学生参观一些艺术品展览会或者美术展览等。这样一来不仅能够拓展学生的知识视野，还能够更好地培养学生的审美能力与艺术素养，从而为其今后的美术学习或者是美术教学奠定良好的基础。笔者认为这些都是广大美术老师应多多学习和借鉴的，这对促进美术课程的长远发展有着重要的意义。

三、对于促进美术教育发展的研究

（一）教师方面：树立全新的艺术教育观念

如果想要切实推进美术课程教学的长远发展，那么广大教学工作者就必须要改变以往传统的美术教学观念树立全新的美术教育观。无论是语文、数学、英语课程教学还是美术课程教学，都要求老师秉持着因材施教的教学原则，且美术课程教学标准中明确指出美术课程的教学应根据学生的身心发展规律以及实际学习水平来设计教学内容和学习活动，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，让学生形成前后衔接的知识体系。使教学能够适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征以及认知水平和实践能力，从而为其今后的美术学习奠定基础。但事实上由于受世俗思想以及传统教学观念的严重影响，每一位美术老师的教学思想都存在着较大的差异且观念不一[3]。虽然基于传统教学观念下的美术教育能够在一定程度上提升学生知识与技能的学习效率与水平，但是此种教学方式却严重忽略了对学生综合文化素养的培养，从而导致学生最终创作的作品在富有创新意识的基础上缺乏一定的积极因素。因此，为了避免出现以上笔者所说的情况，并有效地促进基于传统文化继承视角下美术课程的发展，那么广大老师就必须要积极转变自身的教學观念，提升自身的美术教学标准，从而才能有效促进美术教育的长远发展。

（二）学校方面：加强教师素质建设

加强教师队伍专业素质的建设是促进美术教育长远发展的重要手段。美术老师自身的教学水平以及专业素质会极大地影响到美术课程的课堂教学有效性，因此各学校必须要注重提升美术老师的教学水平与综合素养，并在此基础上建立一个完善且规范的艺术教学指导准则。与此同时，各学校还应加大美术教师队伍的建设力度，定期组织美术老师进行相关培训与再教育，以此来优化老师的教学水平与专业素质。学校还可以多聘请一些年轻的美术老师，以此打造一支融合了中青年教师且优势互补的美术教师团队，使美术教学能够满足时代发展的需求以及学生的实际学习需求。

四、结语

关于基于中华传统文化继承视角的美术课程教学发展的研究有着十分积极的现实意义，不仅有助于美术知识与技能的教学，还有助于在教学中渗透华传统优秀文化，培养学生良好的综合文化素养，帮助学生树立正确的“三观”，从而使其能够得到全方面的发展，满足现代化背景下社会对美术人才提出的要求。

参考文献：

[1]董皓溦.美术教育对传承传统文化的重要作用研究[J].明日风尚，2019（20）：51-52.

[2]牛晔，李思影.传统文化传承与美术教育之间的关系[J].美术教育研究，2018（5）：162，164.

[3]马群.从传统文化的继承来看美术教育的发展[J].美与时代（中旬刊）美术学刊，2018（3）：106-107.

作者单位：

延安大学鲁迅艺术学院