杨可

【摘要】色彩是绘画教学中的重要内容之一，在绘画创作过程中，学生可以应用的色彩颜料种类有很多，比如说油画、水彩、水粉、丙烯等等。不同的色彩颜料有着不同的特点和性质，水粉颜料是一种常用的色彩表达材料，它具备可覆盖和色彩饱和度高的特征，对于初学者而言容易被掌握。但在水粉画教学过程中，如何帮助学生更好地建立起色彩感知呢？本文将针对水粉画色彩感知能力进行分析，并结合笔者多年教学经验，谈谈具体的培养对策。

【关键词】水粉画;色彩感知;对比色;色相调和

中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：0493-2099（2021）04-0135-02

青少年阶段的学生正处于身心发育的关键阶段，他们对于颜色的感知受到多方面的影响，包括个性、气质和兴趣。其中，年龄也是影响其感知颜色的重要因素。有些孩子在绘画过程中的颜色使用，是下意识的行为，作为指导老师千万不能用成人的标准衡量孩子，而是要从孩子的绘画心理人手，设计出丰富多彩的绘画课堂，对学生水粉画色彩感知能力培养指导，让孩子在玩耍和探索中学习到色彩知识。

一、水粉画绘画课堂教学中的几个重点

（一）对比色教学

在水粉画绘画过程中，人需要用眼睛来观察和对比形状与色彩问的关系，并且用到一些对比色来突出形象，让画面变得更加鲜艳饱满。比如说冷暖色、黑白色、互补色等等。这些色彩关系能够帮助学生在绘画的作品变得更加鲜明，避免出现“粉气”和“灰脏”的情况。实际教学中可能有些教师不知道如何让学生理解和运用，笔者根据个人经验，认为可以采取以下方法：教师可以告诉学生他绘画的主体是什么，如果主体使用了暖色调，就需要在周围用冷色调去衬托。而且在比例上暖色和冷色的占比最好是3：7，也就是3分暖色，7分冷色，以此突出画面主体，避免绘画作品的彩花现象。

（二）色相调和与夸张

水粉画创作离不开实践，从古至今，实践都是美术的重要基础。而水粉画中的色彩感知能力培养，也必须要利用色相调和与夸张的方式进行实践，才能够让学生深刻感受到色彩的重要性。

色相调和使颜料色彩拥有相同、相近色素的颜色，色调夸张就是强调和扩大对象的颜色特征——这也是在实际学习中经常用到的绘画方式之一。色相调和与夸张可以以“京剧脸谱”为例子，教师可以引导学生运用自己喜欢的颜色，调制出不同情绪的颜色，比如说愤怒、冷静、悲哀等等。还可以举办一个面具舞会，让孩子们自己戴上自己画的脸谱，来感受颜色绘画中的色相调和与夸张。青少年阶段的学生在色相调和上往往追求统一而容易流于单调，但是在夸张上却比较出众，因此这一年龄段的孩子更加善于使用夸张手法，教师可以将色相单调和夸张的作品一起展示给学生看，让学生感受色彩的和谐与碰撞，实现色彩感知力的提升。

（三）绘画步骤教学

在水粉画教学中，教师要通过多种手段，鼓励学生敢于想象，勇于创造和大胆表现。这就需要教师给学生一个明确的绘画方向和技巧，而先整体后局部的绘画步骤是一个快速提升学生绘画能力的方式。很多青少年学生总会纠结于“我画得不好，我画得不像”之中。而要想解决这一问题，就需要提升学生的观察力和让学生运用表现手段。先整体，能够帮助学生了解大概轮廓。大部分初级青少年没有把握画面的能力，如果直接开始琢磨细节，很有可能钻到细节中出不来，细节化不好，整体也就画不好。但水粉画的造型很难把握，只有让学生先画整体，再慢慢填充细节，才能够方便学生更好地把握画面整体，学会利用色彩。

二、学生水粉画色彩感知能力的培养策略

（一）引导学生从生活中认知色彩

在水粉画教学中，贴近生活才能够引发学生兴趣。比如说，有些青少年在学习时会带着不同颜色的水杯，或者不同颜色的坐垫。教师在上课前，就可以有意识的引导学生对身边的物品进行观察。当学生被教师的引导吸引住时，他们能够发现很多生活中的常见的色彩搭配，这会提升他们对色彩的感知能力。教师还可以趁热打铁，设计一堂水粉画课——《生活中的漂亮颜色》。引导学生以组画的方式，用自己喜欢的鲜艳颜色去表现事物的特征。在五彩斑斓的颜色里，学生不仅画了水杯、坐垫，还画了汽车、裙子、小毛巾等等。学生在好奇和感兴趣中，对色彩逐渐有了浓厚的兴趣。

（二）引导学生在水粉活动中感受色彩

水粉是一种有着独特特点的颜料，教师要根据其可覆盖性的特点，让学生在乱涂乱画中自己探索色彩。首先，要带领学生认识到各种水分色彩。当学生认识不同色彩之后，给他们一张白纸，让学生自由地涂画，自由地覆盖。当两种或以上的颜色相互叠加在一起时，学生会忽然发现，两种颜色组合后形成了全新的颜色，有的很灰暗，有的很明亮。学生感受到这种颜色的变化奇迹，就会充满好奇心和探索欲望，并在不断地探索中感知颜色的美丽。

其次，教师还要在水粉活动中有意识的引导学生掌握色彩的技巧，提升色彩感知能力和审美水平。虽然审美水平是一种具有个人主观体验的能力，但是教师还是要注重学生色彩能力的全方面培养，使他们有较强的审美情感，从水粉画的规律入手，进行不断地引导和教学。具体可以从以下几个方面入手：

（1）原色练习。让学生在深色底的画纸上，使用各种颜色绘画出花朵和烟花，再將鲜艳的颜色放在黑色上，这样会发现画面更加突出、更加震撼。

（2）配色。配色是表现个人颜色喜好的方式，教师要让学生自由配色，不断摸索出更好看的颜色搭配，提升色感和配色意识，切忌避免固定配色教学，以免影响学生的创造力。

（3）色调。教师要鼓励学生大胆利用直觉选择不同的配色方案，从局部配色逐渐发展到整体配色，从而体现出色彩与内容间的联系。

（三）尊重学生个人色彩风格

青少年阶段学生的成长经历和生活感受不同，对色彩的感知与运用有着自己的个性特色。比如说有的孩子在需要用鲜明的颜色时喜欢用一些比较灰暗的颜色，这时教师不直接告诉学生这里需要鲜明的颜色，更不要打击学生“怎么这么难看”？而是要尊重学生心理和个性，悉心询问学生颜色应用的理由和想法。比如，有一个学生在画地球时，将地球画得脏兮兮的。教师问才知道，学生是觉得地球污染，因此用画出来的地球凸显整个世界都应该是灰蒙蒙的含义。教师在此时需要进行引导，让学生感受到我国绿化环保事业的进步，教师可以再选择合适的颜色进行作画，丰富画面表现力，提升学生的色彩感知能力。

三、结语

总而言之，教师要把握好孩子的绘画心理和年龄特征，运用各种手段为孩子提升丰富的色彩环境，尊重学生的审美倾向，及时鼓励学生的创作作品，不断提升学生的色彩感知能力，使其能够有独特的个人风格，创造性的表现美。

（责任编辑 王小飞）