刘云奇

摘要：随着时代的发展，声乐表演不仅要求表演者具有高超的演唱能力，还要具备较好的舞台肢体表演能力。本文通过介绍及分析舞台艺术声乐表演原则及训练策略，进而提出了提高舞台艺术声乐表演能力的实践策略。

关键词：舞台艺术;声乐表演;能力提升

由于声乐表演自身的特点，这就要求表演者具备演唱技巧的同时，能够把肢体表演动作灵活运用到声乐表演中去，使二者之间相辅相成，才能够充分展现出声乐表演的精髓。但当前许多表演者对于肢体表演能力不够重视，进而直接使声乐表演的效果受到影响。

1、舞台艺术声乐表演的原则

1.1 充分利用肢体语言

在声乐表演的过程中，除了要完美展现出表演者自身的声乐能力，还要能够合理运用肢体语言，通过灵活运用肢体语言，展现出自身丰富的情感，进而为观众们带来极为震撼的视听感受[1]。因此，这就需要表演者在进行声乐表演过程中，能够控制好自身的面部情感变化。随着不同音乐作品，能够有效利用自身肢体语言及面部情感，充分展现出音乐作品本身所表达的情感，给观众营造出身临其境的体验，从而更加深刻的体会到声乐表演的魅力。

1.2 坚持创新原则

每个音乐作品都有自身的情感和精神，表演者要能够体会到音乐中的精神及情感，与音乐产生共鸣，进而在表演过程中才能够展现出与作曲者相同的情感，从而使表演更加具有吸引力。另外，在进行声乐表演过程中也要学会创新，不能一味模仿别人的表演动作，要能够随着时代的发展融入新的肢体表演技巧，这样才能够更好的展示出声乐表演的价值，同时为观众带来新的体验。……