【摘要】随着网络信息的不断发展和进步，人们对艺术教育的水平要求也越来越高，尤其是钢琴方面，在互联网的冲击之下，学生对传统的教育方式很难提起兴趣，甚至不如去看一些自媒体的视频更有趣一些，但互联网媒体的教育也有一定的局限性，因此如何利用互联网和传统教育相结合，在提高学生钢琴水平的同时，加强学生的学习兴趣，是当代钢琴教育急需要改革的方面。

【关键词】钢琴教育；互联网+；传统钢琴教学模式

【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）24-161-03

【本文著录格式】刘晓东.互联网+与传统钢琴教学模式的比较研究[J].中国民族博览，2021，12（24）：161-163.

课题项目：本文系吉林省高等教育学会2018年度高教科研重点课题：互联网时代下钢琴教学与传统钢琴教学的融合（编号：JGJX2018B8）的结项成果。

互联网+时代，学生所能接触的音乐和其他艺术作品都是极具颠覆性的，因此如何加强钢琴教育的时效性是当下钢琴教师需要考虑的方面之一。在传统钢琴教育中，教师对钢琴教育的想法过于古板，导致学生很难提起兴趣，仅仅是把钢琴教育当作一个学习任务罢了，很难有效提高自身的钢琴水平，更别说发挥自身的想象力和创造力，把音樂艺术和钢琴艺术当作未来发展的目标了，因此当前的钢琴教育在互联网目前面临着极大的挑战，是急需改革的。

一、在互联网时代，传统钢琴教学模式所面临的问题与挑战

在互联网飞速发展的今天，音乐的发展也越来越快，越来越多样化，随着流行音乐成倍的增长，短视频平台不断的火爆，对传统艺术的冲击是非常大的。在钢琴教育当中，几乎所有的琴谱都还在用几百年前的传统经典，即使经典是不可磨灭的也是很难超越的，但由于现代快餐音乐的入侵，很容易让学生对传统艺术失去兴趣，从而沉浸在现代音乐的熏陶之中，现代音乐的快节奏化和电子化则是钢琴教育最大的挑战之一。

对钢琴教育来说，最传统的教育方式无非就是熟能生巧，对着一个曲子练上几百上千遍可以说是家常便饭了，因此学生需要有恒心、耐心，不厌其烦地去弹奏同一首曲子，不过随着网络的不断发展，人们所获取的信息也在成倍的增加，更新换代几乎可以以小时甚至分钟为单位来计算，对学生培养有耐心的性格有着极大的冲击，就连一个短视频都看不了几遍，更别说把一首曲子用心去反复演奏了，而对融入曲子本身，感受作曲人的心情和意境那更是不可能完成的任务，因此在性格培养方面，互联网的快节奏也对传统钢琴教育有着很大的冲击。

课外培训与传统教育一样，基本都是以技巧为主，让孩子反复不断地弹奏和练习，只是为了考级和展示，很少有那种打小受到音乐文化熏陶的学生，因此部分学生即使步入了高校，也很难对钢琴文化产生浓厚的兴趣，而培养方向也仅仅是一个演奏家和钢琴教育者为主，很难去产生一个跨时代的钢琴创作家。尤其在互联网时代，快餐音乐不断在更新着，而人们对钢琴的印象也只存在于那些几百年前的钢琴大师，只是把钢琴当作一个高雅且传统的艺术，因此对钢琴的文化和认知能力都有一定的不足。加上传统钢琴教育的局限性，因为学习过程中有着很强的目的性，渐渐丧失了一部分创作能力以及天生的创作灵感。

而且随着数码钢琴和电子钢琴的发展，让钢琴的性能变得更多更广，而且结构也相对小巧，价格相对低廉，新手的使用和学习也更加方便，只是手感和音色上稍差一些，也缺乏传统钢琴的艺术性，但对普通人家来说，数码钢琴已经足够去代替传统钢琴了。加上音乐游戏的发展，类似于模拟钢琴软件等的确也能提起部分人对钢琴的兴趣、对音乐的兴趣，不过一旦因为兴趣而投入到传统钢琴的学习中之后，这个兴趣也有可能被重复且枯燥的练习慢慢磨没了。

因此，对传统钢琴教育的冲击不仅仅是由于互联网带来的挑战，钢琴教育本身的问题更是对钢琴文化的巨大冲击。互联网的飞速发展让人们沉溺于对快餐音乐的欣赏当中，很难再去沉下心反复欣赏一首优美的钢琴曲，若是钢琴教育再如此发展下去，钢琴文化的未来也只能成为家长面子炫耀的工具和普通的才艺展示罢了。因此要寻找传统钢琴教育与网络发展的互补之处，去创新、优化当前的教学模式和教学目标，让学生真正去融入到钢琴文化当中去。

二、传统钢琴教学模式的优势与短板

（一）传统钢琴教学模式对我国高校钢琴专业发展的积极作用

1.传统钢琴教学有很强的针对性

不管是集体授课还是一对一教学，传统钢琴的教学模式都有着很强的针对性，对是否有一定钢琴基础的学生都有不同的教学方式，让所有学生都能找到自己所擅长的方法，而且目标明确，曲目也整齐划一，对不同难度和级别都有不同的示范曲目，便于更规范化的教学。

2.可以有效提高学生的演奏技巧

由于传统教学模式主要以演奏技巧方面为主，因此在教学过程当中教师也十分注重学生对演奏技巧的运用，而且教学过程当中对演奏技术上的问题也比较容易发现，并且可以及时帮助学生解决问题。

3.教学效率相对较高，普及型强

由于传统钢琴的教学发展已经十分成熟，可以利用教学经验有效提升教学效率，而且普及性也比较强，加上培养目标以精英演奏家或者教育老师为主，教学模式也基本采用注入式教学，可以更快更有效的让学生学会不同难度的曲目，加强学生对曲目的记忆能力，便于学生在今后的演奏或教学中有着更稳定的发挥。

（二） 传统的钢琴教学模式在现代钢琴教育中的弊端

1.缺乏教学互动

在传统教育中，往往都是以教师做示范，学生进行模仿的方式学习，教师是占有主导地位的，而学生只能顺着教师的思维去模仿学习，没有自己的发挥空间。传统的教师也非常注重技巧教育，只交给学生怎么弹，就像在学生的大脑中印乐谱一样，不厌其烦地反复演奏，让学生产生厌烦的感受，只是为了完成目标，就像是一个弹钢琴的机器一样，毫无成就感，单纯就是为了完成学习任务，不利于学生对钢琴文化进行更深刻的了解，反倒让学生丧失对钢琴的兴趣，不利于学生的长远发展。

2.教学模式很难创新

由于教学模式过于古老，显得也缺乏时代感，让学生都感到钢琴文化的落后，根本无法有效提起对钢琴文化的兴趣。而且整齐划一的教学模式让钢琴的教学形式难以创新，学生谈起钢琴几乎就是在背谱、背技巧，对钢琴教育的发展限制是很大的。

3.教学方式的问题

在传统钢琴的教学中，教师只会交给学生怎么弹钢琴，怎么对应琴键和五线谱，却忽视了最基本的乐理教学，导致学生只会识谱而不知道乐谱的根本含义，就像是强行给机器编入程序一样，只会照谱弹琴，而不知道自己在弹什么、怎么去弹的，更别说散发创新思维了。

4.教学内容太死板

传统钢琴教学的内容除了练习就是练习，就和锻炼肌肉记忆一样，把先辈的乐谱复刻一遍就成为好的演奏家了，很容易让学生产生的厌烦情绪，却没有一个更深层次的目标，没有为什么，就是简单的反复练习，因此很难在今后的教学模式中做出有效的改革，由于钢琴教学模式的固化思维，导致在学生的可持续发展能力培养上有着很大的局限性。

5.学生没有获得实际的演奏能力

在当前传统教学模式中，仅仅就是照着固定琴谱不断演奏，形成一种肌肉记忆，但弹奏的终归是别人的，学生学习的目标也只是弹奏好别人的曲子，而不是把曲子变成自己的，也很难做到随机应变，更别说对那些大众型音乐进行演奏了，导致现在的学生只会去模仿已经学过的，对没学过的进行演奏就稍显吃力了。

6.教学目标单一

传统钢琴教学的主要目标无非就是能演奏或者能教育，演奏也基本都是模仿别人为主，能够真正创作并演奏的可以说是大海捞针一样；而教育中不管是对高校教育还是儿童教育，基本都是同一个教育理念一脉相承，没有任何区别，也无论学生的学习天赋，不管是教育方式和教育内容基本都一样，全都是以练习为主，而不是因人而异、因材施教。这种目标单一的教学模式很容易陷入一个死循环，不仅不利于未来钢琴教育的发展，对未来钢琴音乐的发展与传承也是极其不利的。

由此可见，虽然在传统钢琴教学中可以有效提高学生的演奏技巧，但并不利于学生的长远发展，还很容易陷入传统教育的死循环，不仅不利于学生培养良好的钢琴文化素养和相关的职业素养，还有可能让学生对相关行业产生厌烦情绪，是十分不利于钢琴艺术未来发展的。

三、互联网教学模式的特点与优势

（一）资源丰富，可以共享

互联网上的信息更新几乎可以用小时甚至分钟来计算，因此资源的内容也极其丰富，几乎所有人都能在互联网找到自己想要的内容，而且还能有效共享，教育方式也多种多样，更能促进教师的教育能力，也能保证学生的全方面发展，让知识可以有效拓展，不再拘泥于需要学的那一点知识，更有利于丰富学生们的思维。

（二）有效的交互性

在互联网教育当中，交互性可以说是重中之重了，教师不光可以传授知识，还能有效和学生进行互动，加上数码钢琴的发展与运用，学生可以利用更便捷的设备学到钢琴的精髓，而不是反复去练习一首曲子。而且学生也可以向老师及时反映问题，而且网络也可以减少交流的拘谨，可以提高学生与老师的沟通效率。

（三）学习娱乐化

在互联网教育当中，如何利用虚拟的软件或游戏去模拟出学习目标是非常有利于学生兴趣培养的，包括类似音乐游戏和钢琴模拟器的使用，不仅能提高学生对节奏和音律的敏感度，还能有效提高学生的积极性和学习热情，十分有利于学生对理论方面的掌握。

（四）提高学生的个性化

个性化对钢琴教学是非常重要的，传统教育由于步调一致，几乎所有学生都在同一时间学一样的东西。由于学习能力的不同，会显得水平参差不齐。利用相应的计算机系统不仅可以追踪学生的学习情况和在学习中遇到的问题，还能及时让老师根据不同学生的学习特点去制定学习规律，完全可以做到因材施教，十分有利于学生的全面发展和平衡发展。

不过在互联网教育当中，很容易对学生的走神、学习目标的转移、学习技巧的缺失有着一定的影响，因此也不能完全依赖互联网教育，如何对互联网教育进行有效的利用和改善才是当今教育最应该注意的一点。

由此可见，互联网的不断发展，不仅仅能提高教育的效率，还能改善教育质量以及老师对传统教育的看法，因此利用好互联网教育与传统教育的优势相互补，才是教育改革的最好方式。

四、传统教学模式与互联网教学模式的互补

（一）加强教学的互动性和趣味性

利用好互联网教育的优势，让学生和教师达成充分的互动，不要再去单一地对传统曲目进行反复练习，要多对学生提供钢琴文化的教育，利用相关影视作品让学生对钢琴艺术家的故事进行深入了解，并且不断加深对钢琴文化的认知程度，提高学生对钢琴学习的兴趣，而不是一提到钢琴就是反复枯燥的练习。也要在学生的练习当中及时发现学生的技巧问题，进行疏导和矫正，结合好传统的教学方式进行有效的技巧训练。最重要的还是让学生获得在教学当中的存在感，可以提出相应的建议和意见，让学生去做学习的主人，教师做学生的引导者，而不是老师利用学习去控制学生，这样做是没有任何效率的。只有让学生去主动学习，爱上学习，了解学习的目的，才能有效提高学生的学习能力。

（二）加强文化和乐理教育

一定要避讳照本宣科式教学手法，钢琴教学绝不能照着谱子就开始弹奏，只做到识谱是远远不够的，还要做到明白乐理，明白钢琴文化，明白创作者在创作时当下的意境，只有做到对音乐的原理进行充分理解，才能更好地理解乐谱并进行深入演奏，只有把自己的感情融入到音乐人的情感当中去，才能体会到音乐的绝妙之处，只有把音乐和心情合为一体，抱着谱写编曲者心情的感受去演奏，才能更好地表达出音乐的真情实感，让音乐的感情散发出来，让音乐的意义进行升华。只有不断地对音乐文化和背景进行了解，才能在音乐中融入自身的情感，以达到更高层次的演奏。对乐理的了解可以让学生增加随机应变的能力，可以面对不同音乐的乐谱，无论是否学习过，都可以进行熟练的演奏，而不是只会学过的曲子，对那些没学过的却束手无策。尤其是对即兴表演方面，只有深刻理解乐理知识，才能进行更流畅的即兴表演，那些只会学习技巧，对着曲子反复练习以形成肌肉记忆的学习方法，会给学生带来极大的局限性。

（三）丰富教学目标

钢琴的教学不能仅仅是培养一个演奏家或者教育者，而且还要用同样教育的方式，这对学生的多方面发展是极其不利的。因此一定要树立好学生未来对发展方向的选择，根据学生的目标因材施教，想要到演奏方面发展的就不断地在演奏水平上下功夫，丰富自身乐理知识，加强演奏水平，学习音乐文化，感受每一段音乐中内涵的美，把感情融入进去，让自己演奏的音乐更加丰富。若是想要往教育方面发展，就应该培养学生的教育意识和教育水平，同时也要拓展自己的知识量，学会如何因材施教，找到适合自己的教育方法。当然还有向创作方面发展的可能性，当前最稀缺的就是优秀的钢琴曲创作家，创作不仅要求学生要有超高的演奏技巧，还要学生极力发挥自己的创造力和想象力，让学生把自己的真情实感通过自己的音乐语言所表达出来，这样才能让学生得到更加长远的发展。

五、结语

总而言之，只有利用好网络的开放性和传统教育的严谨性，才能让钢琴教育得到最有效的革新，只有不断创新，不断培养多方面人才，制定好人才培养目标，才能最大限度地体现出钢琴教育的魅力，才能让钢琴这门艺术显得不那么过时，可以在未来获得更好的发展。

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作者簡介：刘晓东（1967-），男，吉林省吉林市，副教授，研究方向为钢琴演奏。

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