魏新爱

摘 要：本文研究的主要目的，旨在明确新时代的背景下，文化科技融合的艺术设计与创新，对于我国未来发展以及艺术文化建设的重要性。通过提出一些改進策略来提升当前人才培养效率，进而推动我国教育领域的创新发展。新时期的艺术设计人才只有不断提升科学技术的适用性，才能适应不同领域工作的需要。

关键词：文化;科技;艺术设计;发展

一、前言

文化科技融合视野下的艺术设计，使人们以更丰富的视角来看待这个世界，艺术的发展也为人类提供创造未来的机会。因此，当今，艺术设计人才的培养必须立足于文化、科学技术的融合。只有抛弃旧思想，探索新的培养模式，才能在社会竞争中有一个稳定的立足点。

二、在科技融合背景下艺术设计的职能领域

（一）设计研究

良好的研究方向和设计理念，是艺术设计教学的重要基础核心。基于此，相关人员除了需要考虑产品的功能外，还要注重展示作品的外观和整体效果。在新时代背景下，高校教育中国艺术设计的培养，必须要重视教育与现代科技产品的结合。以裸眼3D技术为例，这种新型的科技技术，是利用科学技术中的光影技术，再将三维视觉图像中的三维状态，表现在二维图像的层次上，现阶段已经被广泛应用于影视界、电子游戏界。这个技术不仅快速而有效地开拓了市场文化的发展，还反映了艺术设计在科学技术、艺术研究和设计方面的培养。

（二）方案制作

简洁和革新是现代设计和生产的趋势。艺术设计的培养要重视产品的简洁性和创造性的结合。进行艺术设计时，设计产品不显眼。如果不强调新的设计理念，就不利于作品的创作和运营。平面设计作品往往代表着高的生产成本。因此，他们有责任解读由健康的经济投资开发的产品的最佳效果。生产计划与现代科学技术相结合，目的是提高产品在形式美和功能方面的有效性。通过实体经济投资和科学技术手段，证明劳动生产系统的有效性和可行性是成为优秀产品的必由之路。因此，艺术设计人才培养方案的不断完善体现了人才教育领域的卓越功能。

（三）效果宣传

产品进入市场后，广告效果会影响产品的实际利益。为了提高品牌效果，艺术设计产品需要更好地体现广告功能。在大数据时代，利用科学技术的传播手段，迅速准确的社会集团是有效的发表方式。以平面设计为例，网络购物中心通过视觉宣传加强。商店效应和产品效果（例如唯品会和天猫在线购物中心销售平台）牵引了大量的在线消费者，得到了市场的认可。如果艺术和设计是孤独和自尊心变现的话，“守株待兔”和“缘木求鱼”的宣传理念会在市场上被淘汰，消费者将对产品本身失去了兴趣。

三、在科技融合背景下设计的培养方向

（一）能力与科技设计的构建

在当今社会，空间能力的建设、简化、携带性的概念在人们心中根深蒂固。艺术设计人才的培养是在科学和技术相结合的思考方向上进行的。例如，以占有空间为例，充分利用产品进行储存。例如，在储存货物时，真空压缩袋是一种日常生活中常见到的关于设计理念应用到日常生活的应用。防止霉菌，防止虫子破坏、防止潮湿和湿空气进入等问题，节省空间的同时给了更好的保护措施。可以很好地保管夹克和被子等大被子的衣服。贮藏品的真空压缩，将传统的扩大体积缩小成扁平的正方形，不仅简洁明了，而且避免了难以接收的困难，对旅游和运动有很大的帮助。真空压缩袋从实用性上考虑美观。例如，设计师可以通过计算机的建模和渲染来达到预期的效果。此外，目前使用的绝热复合材料不仅降低了火锅生产的损失率，而且从实用的角度来看，很难冷却锅中的液体。不仅展示了两次艺术设计，还可整合科技材料，提高使用价值，作为文化整合的参考。科学技术要尊重艺术设计人才的培养，重视科学技术和设计能力的培养。产品的功能设计和科学技术的方便结合是新的方向。

（二）创新的想象力

作为产品设计的一个例子，设计师必须不断前行，创新和突破以往继承的体系，打破企业思维。通过观察和构想，提高联想艺术的才能，寻求思考和想象的新变化，促进设计表现的发展和更新。“不可能”不仅是现在设计的流程，也是艺术人才大胆理解和探索的目标。因此，社会发展的步伐必须以思想、想象力和创造力为基础，不能更好地满足时代发展的需要。

四、在科技融合背景下人才的培养方法

（一）培养平台的逐步成熟

把先进的教材融入不同的领域。确保教育设计的数据交流。这个平台为师生提供艺术、文化理念和科技设计技能方面的培训。他们可以互相交流，各方面可以互相学习有利于学术发展的思想和创造力。鉴于社会和市场的不断变化需求，培训平台还始终必须将著名设计师的创新思维、品牌文化的市场力和新技术的适用性纳入艺术设计培训计划。

（二）设计思维融入“工匠精神”

无论各行各业，工匠们都非常喜欢不断雕琢、精化、完善、升华自己的作品，通过不懈的努力来改善自己的工艺，在这个过程中享受着自己所创作的“物件”在双手中升华的过程。工匠们对一切事物的细节有很高要求，乐于追求完美和极致，对于完美的精品有着执着的坚持和追求，把品质从0提高到1，虽然在常人看来没什么改变，甚至被人诟病为“做无用功”，但被雕琢过的“物件”却能够长久的造福于世。可以说，“工匠精神”就是追求卓越的创造精神、精益求精的品质精神、用户至上的服务精神。因此，艺术设计人才的培养可以借鉴“工匠精神”理念，使文化和科学技术要素自由融入，使得新时期的艺术设计的培养应该更全面。其次，还可以将国内外的艺术风格融汇其中，像是法国浪漫主义风格，日本风格和德国工业风格的精髓和精华可以融入中国传统文化艺术的设计。结合在这个领域领先的优势，设计风格突破设计屏障。

结语：通过文章的分析和研究得知，新时代背景下艺术设计的优化与改革，是推动专业型人才向社会岗位输送的需要，同时也是促进当代设计者乃至整个社会全面发展的需要。基于此，我们要整合中国的文化、科技、网络等精髓，加强艺术设计人才的培养，突破传统艺术领域的界限，通过高品质实用的艺术设计作品给用户更好的视觉感觉。

参考文献：

[1]毛蕾; 李孟洁.艺术设计专业中外合作办学项目可持续发展探究——以江汉大学设计学院中外合作本科项目为例[J].大众文艺，2021（11）.

[2]周建新; 王梁宇.技术正义与文化正义：文化科技融合的历程与本质——基于马尔库塞社会批判理论的分析[J].山东社会科学，2021（10）.

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