【摘要】1986年，在英国出现的DV8肢体剧场很大程度上代表了20世纪八十九年代形体戏剧的发展。洛伊德·纽森对于DV8肢体剧场的探索在继承皮娜·鲍什的舞蹈剧场基础上，打破了舞蹈与戏剧的界限，利用肢体接触社会敏感问题，利用身体触发观众思考。之后一系列的作品，对于形体戏剧的发展做出了不可磨灭的贡献。

【关键词】形体戏剧；肢体剧场；社会问题；剧场术语

【中图分类号】J8 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）01-120-03

【本文著录格式】吕游.DV8肢体剧场对形体戏剧的贡献研究[J].中国民族博览，2021，01（01）：120-122.

一、形体戏剧与肢体剧场

1965年，伴随着雅克·勒考克“国际戏剧学校”的成立，形体戏剧随之诞生。成型的形体戏剧最早出现在二十世纪五十年代的欧洲，九十年代成熟，二十世纪初在欧美以及在世界各地盛行了起来。从二十世纪五十年代开始，勒考克对身体进行了深度探究，而后大量戏剧家不断加强对肢体的重视并进行探索，特别是洛伊德·纳森在二十世纪八十年代成立的DV8肢体剧场，打破了舞蹈与戏剧的界限，对肢体戏剧的发展起到了十分重要的作用。

肢体剧场（physical theatre）这个词最早起源于波兰现代剧场大师格洛托夫斯基的剧场术语。格洛托夫斯基创建了波兰实验剧场、贫穷剧场和溯源剧场，讲究剧场的精神和治疗作用。格洛托夫斯基强调对肢体的极致探索，要求演员撕掉日常撒谎的面具，揭示内在的真实，总的来说，从一开始格洛托夫斯基就十分重视对肢体的运用，正如他所阐述，演员是“圣洁”的，演员的身体和血是具有“神性”的。……