谢柏梁

(中国戏曲学院，北京 100073)

当我们顶礼作为北京文化艺术的代表人物老舍时，往往习惯聚焦于其在小说方面的成就。若得观其全貌，大家还应关注一直以来在研究学习老舍学中容易被忽略的地带：作为剧作家的老舍先生之戏剧观。

作为一名地地道道的老北京戏迷，作为最具备国际声誉的现代作家，对京剧和曲剧的迷恋使老舍熟知梨园的当行本色，加之深厚的文学功底和艺术素养，便促使他创作了46部京剧、曲剧、评剧、歌剧和诸多曲艺作品，并将北京单弦、鼓书等曲艺样式转型为曲剧，还在戏剧观方面留下了许多真知灼见。凡此种种，对于我们今天的戏曲创作与改编，对于认识中国戏曲与话剧的历史地位与全球价值，都具有深刻的启示意义。

一、借古喻今：为人生的戏曲创作论

如何看待传统戏的丰厚遗产，如何让古代题材与当代人的价值观接轨，如何使得经典剧目吻合当代人的审美情趣，老舍先生都有着认真的思考。

关于戏曲的改编与创新，老舍提倡首先要继承宝贵的遗产，即珍惜古代题材的传统戏。因为中国戏曲有几千年历史，具有深厚的传统，更有丰富的创造，必须把这些宝贵的资源继承下来。然而，传统戏中所反映的思想感情与道德观念，表演形态与兴奋焦点，已经不能完全符合现代人的评判原则乃至审美标准，这也是造成很多传统戏不受欢迎的主要原因。面对传统戏面临的困境，老舍在当时戏改的大环境下，提出既要继承传统文化的精华，也要大胆创新，将其改编为符合现代人思想感情的新戏。……