（中国音乐学院艺术管理系 100101）

巴洛克时期是西方音乐文化崛起的重要阶段，同时也是西方社会大变革的关键时期。伴随着“反宗教运动”的兴起、对于自然界探索的不断深入、社会科学技术的进步发展，“神”的“光环”逐渐褪色，权力被不断削减。与此同时，人们在实际的社会生活中，更多的追求“人文主义”精神。因此在音乐创作的过程中，将创作的对象更多的聚焦于“人”而并非往日的“神”。尽管故事依旧取材于古希腊神话，但是在音乐塑造的过程中，将音乐中“神”的人物形象更多的赋予“人”的情感。与此同时，君主专制政体的进一步巩固，中产阶级逐渐崛起，音乐的服务对象不再局限于贵族阶层。这也为西方音乐发展提供了更为广阔的市场空间，以及无限的发展潜能。

一、歌剧的介绍

西方歌剧的创作可以追溯到16世纪末，由一些对于古希腊神话较为感兴趣的贵族阶层，在宫廷表演神话故事的同时，加以简单的伴奏乐器，进行尝试性的演唱衍变而来。1597年，世界上第一部歌剧《达芙妮》诞生。但是由于保存不当，并未留下过多宝贵的历史资料；1600年，由佩里和普契尼共同创作的歌剧《尤里狄西》，在意大利的各个剧院正式上演，但是由于其音乐在歌剧中未担任较为关键的角色，与故事结合度较低。因此仅将其定义为世界上第一部歌剧。蒙特威尔第的歌剧作品《奥菲欧》由于歌剧内容与音乐高度结合，于1607年在曼都瓦宫廷首演之后，便作为西方歌剧创作模式、创作理念的代表，是西方著名歌剧《费加罗的婚礼》、《茶花女》、《卡门》等歌剧创作的引航人。……