（陕西师范大学 710119）

中国传统人物画早于山水画和花鸟画最先登上艺术舞台，在经历早期壁画、帛画初始的基础上，后经唐宋的发展而光耀画坛，元代后因画家更注重抒情和表达内心的感受，文人画性质的花鸟画和山水画逐渐取代了人物画的主流地位，明清之际更是衰败不堪，使花鸟画和山水画各自独占鳌头。但事物总是不断前进发展的，20世纪的人物画因时代的呼唤而逐渐复苏，因西方绘画理念的渗透而不断革新，重新启发和推动着人物画的发展，促使人物画焕发出新的活力，至此中国人物画进入了一个新的征程。

一、20世纪上半叶：走向大众，关注民生

20世纪初期，是中国传统人物画逐步走向现代人物画的分水岭，在这个新的历史时期，时代思潮的冲击和社会的动荡使得中国的传统文化受到巨大的冲击，在绘画领域更是遭到了前所未有的批判和质疑。明清时期疏于人事，远离尘世，忘情于大自然淡泊洒脱之情的文人画已经不能满足时代的需要，取而代之的是关注民生，关切人间冷暖的人物画逐渐因时代的需求而重新活跃于画坛。在这一关键时期，可以称作是重新开眼看现代绘画世界的第一人陈师曾首先倡导要走出临泉把普通大众的平凡生活带入国画中去，在人物画领域，他主张以本国画作为精髓，合理吸收西方绘画之血液，摒弃鬼神道士，仕女君王等传统的绘画题材，直面社会下层民众，创作了许多反映社会现实，具有现实主义精神的画作，如《北京风俗》《读画图》等，为中国传统人物画注入新的生机。……