杨继平

摘要：作为传统中国数千年文化的版画，其自身的存在也是中国美术特有的代表作品形式之一。可是，在经济快速发展的当下，版画的传承出现了轻微的断层，创新能力也无法紧跟时代步伐，导致这一文化产物逐渐消失在人们视野中。本文以中国版画为研究对象，并详细论述其传承与创新意义，并提供若干条有效对策，旨在让这种传统艺术形式得到进一步推广。

关键词：中国版画;传承与创新;未来发展

前言：作为中华文明发源地之一的赤峰市，其继承的草原文化精神和版画模式得到完美结合。而且，赤峰众多优秀版画家并不满足于过去辉煌，既将“蒙古马精神”进行继承，提升自己综合能力，又胸怀时代，让版画内容反映出时代变化，让版画作品朝多元化方向快速发展。这种版画创造形式值得全国范围的版画家学习，需要让这种精神得到更为有效的推广。

1中国版画基本概念

版画可以理解为雕刻于木头、铜一类材质，制成的一种艺术模式。除这种传统刀刻方法外，也有套色漏印的创造方法[1]。其是在刻画的基础上增加上色程序，从而提升版画整体的视觉效果。而且，其可以直接用手接触材质，强化艺术感官效果。从汉朝发源的中国版画，在宋元时期，得到进一步发展，并于明清时期达到古代创作顶峰。而现代，中国版画多是模仿古人作品，少有自主创新内容。尽管在科技快速发展，让版画得到一些创新，却仍然局限在传统版画范围内，这也是版画在现代逐渐从大众视野中淡去的一个原因。……