声乐演唱中气息与音色的基本内涵与合理运用
2021-01-16肖磊
黑河学院学报 2021年11期
肖 磊
(安徽师范大学 皖江学院,安徽 芜湖 241000)
对声乐表演者来说,气息和音色的运用通常要以演唱者的演唱技术为基础,以确保演唱质量。这便需要演唱者在平时的训练中注重气息和音色的运用,将气息和音色合理运用于声乐演唱之中。基于此,演唱者在进行声乐演唱时,必须对气息以及音色的运用内涵进行深入了解,并采取科学合理的方式将其运用于声乐演唱之中,以此提升其演唱质量。
一、声乐演唱中气息和音色的基本内涵
(一)气息的基本内涵
气息作为声乐演唱的核心部分,对其演唱质量起到了决定性的作用,并在一定程度上对其他演唱技巧产生重要影响。因此,在演唱过程中,合理运用气息对提高声乐作品的艺术美感以及感染力十分重要。在实际演唱过程中,气息需根据曲目的具体音量、音色及音高进行合理选择,即便是每一个词汇,在其吐字时也应该选择最佳的气息方式,因此,气息被认为是音乐表现力最为广泛的一种形式,其运用种类十分丰富。声乐演唱中气息的运用不仅重要,而且选择上也十分复杂。演唱者只有对气息进行大量的练习和研究,才可以更好地掌握气息的运用方式。气息在声乐演唱中的运用通常会经历以下过程:其一,吸气。通过口鼻将空气吸入,此过程的目的在于扩大演唱者的腹腔容量;其二,保持。即将吸入的空气在体内保持一定的时间;其三,呼气[1]。此部分十分关键,需把保持的气息以均匀的方式呼出并撞击声带;……
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