赵厚宽 昆明熊羊山影业有限公司

上大学一年级的时候，著名电影理论家周传基给新生上课，讲到一部作为反面教材的电影，说在炮火连天的阵地上，一位士兵跑到一位军官面前大喊：“连长，危险……”

“这位编剧不就是想告诉观众，这个军官的身份是连长吗？”周老师不屑地说。

周老师的不屑与美国电影剧作理论家罗伯特·麦基的观点契合。后者在《故事——材质、结构、风格和银幕剧作的原理》中写道：“千万不要将话语塞入人物口中，令他们告诉观众有关世界、历史和人物的一切……”[1]

周老师暗示了一个严重的问题，即当今影视创作中台词的滥用化倾向。

一、电影台词与电影本体的关系

“台词”这个术语，本就是从戏剧舞台领域借过来的，按字面意思来理解就是“舞台上的对话（或独白）”。《电影艺术辞典》对台词的定义是：“……影片中人物有声语言的总称。包括人物对白、独白、旁白、心声、解说以及所有能够表达意义的人声。”[2]无论在戏剧舞台上还是在电影空间里，台词都具有两个层面的属性，一是依托文字符号体系进行传达意义的“语言”属性，二是服从于人类听觉心理的“声音”属性。台词从来不仅局限于人物从嘴巴里说出来的文字符号意义，那依据的是人类社会对文字的含义进行约定俗成的编码；还更多地服从于同样起着传达信息作用的声学原理，那是人依据自身的听觉感知经验对声音的特点进行直觉判断。美国心理学家阿尔伯特·梅拉宾提出了一个“梅拉宾法则”：在沟通交流的过程中，一个人对他人的印象，约有7%取决于谈话的语言，38%取决于音量、音质、语速、节奏等声音要素，而有55%取决于眼神、表情、动作等形象因素[3]。