梁江

郭子良从顺德走出来，他对画坛有独特的贡献，他的这个经历带给我们怎样的思考，我想先从与他的交往讲起。我跟郭子良是广州美术学院的校友，其实我比他大一轮了，他是6字头的，我是5字头的，但是我们很早就认识了。我想我说林丰俗是顺德美术的导师大家应该没有异议，当年我见林丰俗，说起他带顺德这批作者，我就建议说顺德走完了顺德田园水乡的路子，要想着下一步如何发展，如何来提高突破，往学院里靠可能是一条路，不能永远停留在民间、业余的状态。当时林丰俗就给我举例郭子良，他很看重郭子良，实际上郭子良当时在广州美术学院读书，虽然我跟郭子良后来沟通很少，但是我很注意他。现在他以中国国家画院专业画家的身份回来办这样一个展览，这个意义是非凡的，他给广东美术界提供了一个独特的案例来思考，他何以成功？

这时我就想起其实我也是从广州出走的，我出走的其中一个原因，今天说起来作为学术探讨，不是对某些人有意见，是我在广东有时候并不受待见。30多年前，我曾经写了一篇文章，是关于谈广东美术的状况。起源是当时廖冰兄问叶浅予：你觉得广东的这个美术怎么样？廖冰兄当时在主持广东美术界的工作，叶浅予就没具体说，只说：你们广东是产甘蔗，产糖的嘛！接着他就嘻嘻嘻，没说下去。后来廖冰兄就把这件事告诉了我，我说那不就是说你们广东的作品甜嘛！于是我就写了一篇文章，谈到关于广东的美术有四个特点，我们要自己来分析和反思，就是甜、轻、浅、薄，我认为这是广东美术几十年的一个重要特征。当然，特征不是缺点，特征不等于缺点，譬如广东喜欢吃甜的，其他地方喜欢吃辣的，这是特点而不是缺点。但是我说广东美术要进一步走出去，就要更多元，吸取更多的东西，而广东本来就是兼收并蓄，很包容的一个地方。但是当时我这篇文章在画坛上受到很多非议，说我是个广东人怎么能说广东的短处呢？这个搞得我心里很不舒服，其实我是有点恨铁不成钢啊！因为当年我在《美术》杂志已经工作了若干年，对全国的状况有所了解，得以提出广东美术发展的一些思路，我想我当时的这些思路很大部分在郭子良身上有所体现。

郭子良从广州美术学院出去，進了南京江苏画院，在南京时他的花鸟画有了一个质的突破，比他原来上了不止一个台阶。这是因为他在南京这个语境里，有了逐渐面向全国的视野，让他对艺术的思考有了新的高度，所以他的花鸟画跟在广东的就不一样了。现在他在中国国家画院，那就更不一样了。那么他的特点在哪里呢？我想花鸟画，尤其是工笔花鸟画很容易画成小品画，小情调、小意境、小情趣，楚楚动人令人欣赏，这不是缺点，我们也希望有这样的作品。但郭子良走的是另外一条路，他是敏于行，讷于言，但是我从画里读出了他的想法。他的工笔花鸟不是小品画，而是一种男人的花鸟，他画了一种雄壮、厚密，他画了一种男人的生命力，所以我认为这是一种男人的花鸟。他画了一些很清淡的水墨，也画了重的水墨，他的水墨很有现代感，这个现代感我想他很可能是当年从广州美术学院的王肇民、尚涛、林丰俗、陈新华那里受了启发，但是他没有照搬照抄，只是从中受了启发。郭子良的工笔花鸟画画的是南方的生机，是壮美，而不是柔美，这种壮美是属于男人的花鸟。他的水墨则更随性，就像一块石头，砸到地上有响声的，那是沉甸甸的，这个就是我看他的水墨的感觉。他在工笔花鸟和水墨上都走出了自己的路，形成了自己的特色，他的追求令我们敬重。

郭子良

1964年出生于广东顺德。1992年毕业于广州美术学院中国画系。

中国国家画院花鸟画所专职画家、研究员，国家一级美术师，中国美术家协会会员。中国画作品参加第九、十、十一、十三届全国美术作品展及各类全国性展览，获第九届全国美术作品展铜奖，中国艺术大展·历史画与主题创作展铜奖，第四届当代中国工笔画大展丹青铜奖，首届中国写意画展优秀作品奖，第四届全国画院优秀作品展学术奖等多个奖项。