张政文 徐贤樑

“历史”与“艺术”这两个概念在西方语言生成的原初语境中曾保持深刻关联。在古希腊语中，“Гστορíιαι”（历史）基本义为考察，伊奥尼亚学派的自然哲学家用之意指对自然的观看；在希罗多德和修昔底德那里，这个词依然保持着考察、查看的本义，但范围拓展至人事领域；直至亚里士多德开创性地将其与诗艺对举，“历史”才被正式确立为一种特定的书写类型。在拉丁语中，“historia”（历史）原先仅限于文学领域，塔西佗以之称呼自己的编年史著作，表示考察过去之事件与当前时代的深层关联①。自此，“历史”一词在西方多指称对发生于时间之中的人事变迁的认知。而“艺术”在古希腊语中原泛指一切有关制作（poiesis）的技艺（techné），亚里士多德对技艺的规定揭示出艺术的本性。在他看来，首先，技艺涉及那些有可能改变的事物（即人事领域）；其次，其需要服从一个外在于理性的品质；最后，一切技艺都和生成有关，进行技艺的思考就是去审视某种可能生成之物如何生成②。与“历史”类似，作为一种制作类型的艺术亦关乎时间与人事，所不同之处在于，亚里士多德暗示了技艺为理性所支配。随着“艺术”在文艺复兴时期越来越多地被赋予美学内涵，这一术语成为绘画、雕塑、音乐与诗歌的总称，偏离了技艺的原初含义，也与日渐专业化、精细化的历史书写渐行渐远。直到黑格尔构建统一的世界历史哲学，将个别民族国家史转型为人类普遍世界史，将艺术、宗教和哲学都规定为特定的历史现象，历史与艺术之间才重新找回原初的深刻关联。……