曹万玲 许 峰 李智威

（1.蚌埠学院，安徽 蚌埠 233000；2.滁州学院，安徽 滁州 239000）

“口传心授”是国内外艺术传承的一个重要方式，更是声乐艺术传承必不可少的教育传承方式。虽然当今科学技术与互联网、多媒体的发展融会，为师生提供了海量的学习途径，丰富与便利了声乐教学，但声乐的精髓传承[1]“口传心授”仍是基础的教学工具，在声乐教学中的独特优势与重要性仍不可替代。

由于很多音乐院校师资不足，声乐个别课已经更改为小组课与集体课；针对性强、灵活性高的师徒模仿、教学过程中点对点、面对面结合均衡，方便因材施教与注入经验性技巧，提高课堂互动性，提升课堂教学效果。

民歌的创作、演唱、欣赏在民间，民歌的主体与未来也在民间，民歌生生不息的根本动力也是千百万民众的集体性活动；非遗民歌艺术的音乐灵魂和独特魅力、传统都蕴含在其独有的唱腔、技巧以及演唱规律上，这些特征都需要“口传心授”方能得以准确传承与发展。

一、口传心授的概念与特点

（一）口传心授的概念

人们常用 “口传心授”表述声乐教学特性。“传”：《现代汉语词典》解释为：由上而下的，一方交给另一方。“传授”：“把学问、技艺交给别人。”[2]“口传”：顾名思义——“口对口”的传授。 “授”包含老师“心授”与学生“心受”两个彼此对应的层次。教师将自己积累的声乐技术技能、艺术心得体会、演唱经验传授于学生；学生用“心”接受 。学生将老师传授的演唱精髓，根据自己的优势个性化掌握，并融会贯通。……