杨佳颖 章婷 周美艳

【摘 要】陶瓷文化在中华民族的文化中占据重要地位，宋代官窑在中国陶瓷发展史上扮演着重要角色。宋代官窑瓷器蕴含的价值不可估量。本文以宋代官窑为切入点，从宋代官窑瓷器的器型、装饰、釉色三方面进行分析，结合现代审美，突破传统方式探寻陶瓷产品设计的创新模式。

【关键词】宋代官窑;陶瓷;创新;设计

中图分类号：J5文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）26-0181-02

中国文化博大精深，中国陶瓷文化源远流长。中国陶瓷的发展已有千年的历史，其制作及烧制工艺等被保存并弘扬至今。陶瓷的不凡魅力折服世界，成为中国与世界沟通的媒介。纵观中国陶瓷发展史，宋代陶瓷艺术发展达到高峰，这个时期的官窑、汝窑、定窑等出产的陶瓷作品多数具有质朴、淡雅等特点。本文以宋代官窑为主要研究对象，从宋代官窑瓷器的器型、装饰、釉色三个方面进行分析，了解其因何造物，如何造物，为现代陶瓷产品的创新设计提供思考与探索的途径。

一、宋代官窑的概念确定

“官窑”“官瓷”具有不同的名词定义。而在中国陶瓷史的不同历史时期，“官窑”又具有不同的含义。

自唐代起，官窑既指贡器，又指官厂。从广义层面而言，官窑指有别于其他民窑，具有垄断性质的专为官办的瓷窑。李炳辉在《宋代官窑瓷器》一书中说：“官窑，顧名思义即是由朝廷营建、主持烧造瓷器的窑场，所烧制的瓷器专供宫廷使用。”研究者一般将宋代官窑分为北宋官窑与南宋官窑，而南宋官窑又有修内司官窑与郊坛下官窑之别。这种划分方法是根据南宋顾文荐的《负暄杂录》与叶真的《坦斋笔衡》的记载而来的。因此，宋代官窑根据历史阶段分为“旧官”与“新官”，或称“北官”与“南官”。

“官瓷”专指北宋时期宫廷官窑烧制的瓷器，是一个特定的称谓。由此不难发现，“官窑”与“官瓷”不是同一个概念，两者之间属于包含与被包含的关系。而“官瓷”又是包含在“宋代官窑”的概念之中。

明确宋代官窑的概念是展开瓷器文化价值研究的首要前提。在对宋代官窑概念明晰的条件下，尽可能找寻与其相关的瓷器资料，继而从瓷器的器型、釉色、装饰三个方面对宋代官窑进行研究分析。

二、宋代官窑的研究分析

（一）宋代官窑的器型分析

瓷器的器型即瓷器的外部形状，研究宋代官窑的器型，以瓷器的口部、颈部、肩部、腹部、底部以及足部的形状对其进行分类。

宋代官窑的瓷器器型多以壶、瓶、洗、碗、杯等日常生活所用器具的形式存在。如图1所示宋代官窑瓷器器型分类，将现存于世的宋代官窑瓷器根据其器型进行简单的分类。不难发现，这些瓷器以一种简朴端庄的姿态展现在世人面前。没有繁冗复杂的造型堆砌，没有一丝繁琐冗余的成分，有的只是简单利落的线条勾勒，在保持器物使用功能的同时，给人们带来视觉上的享受。宋代官窑瓷器中的碗、杯等，多以葵花式、梅花式、菱花式等花瓣造型呈现。虽然是以花朵作为元素进行创作，却没有一丝或雍容华贵或娇艳媚丽之气息。欣赏这些瓷器，感受到的是一股来自大自然的未染世俗的清新淡雅之风。

除图1陈列出的宋代官窑瓷器的一系列器型之外，这一时期的作品还包括砚、笔筒、臂搁、渣斗、盘等生活日用品。这些未在图中作出展示。

随着时代的发展，人们的生活方式、审美角度亦会发生改变。纵观宋代官窑瓷器的器型，样式隽秀而古朴典雅。简约朴素之美用来形容宋代官窑最合适不过。深入挖掘宋代官窑瓷器器型设计，不难发现，这与当时社会环境息息相关。

宋代，社会较稳定，宋初施行的宽减赋税刺激了生产力的发展，陶瓷等各种类别的手工业得到迅速发展。同一时期发展起来的程朱理学使宋人追求理性之美与精巧雅致之美。对于宋王朝统治者而言，程朱理学作为儒家流派有利于巩固封建统治。宋王朝统治者推崇儒家思想，以其作为巩固政权的指导思想。因此，宋代理学中的拟古思想作为一种社会意识形态运用于官窑瓷器的器型设计中。宋人从商、周等时期的青铜器和玉器造型中汲取灵感，由此，造型古朴端庄、崇尚自然成为宋代官窑瓷器的形象特征。

（二）宋代官窑的装饰分析

瓷器的装饰纹样既能起到美化的作用，又能表达人们的愿望。宋代官窑瓷器大多以简洁光滑的样式存在，留存于世的带有装饰功能的器物鲜少，这便显得弥足珍贵。宋代官窑器物采用划花、印花装饰，瓷器装饰风格精致巧妙却又不显得繁华富丽。如图2所示的修内司官窑粉青雕龙圆洗，内印有龙纹，虽没有精细地雕刻出蟠龙的一鳞一爪，整体却不失韵味。简洁的线条勾勒出的蟠龙有种呼之欲出的气势，灵活而又生动，给人一种朴素而不乏精巧的视觉感受，别具一番风韵。深入挖掘龙纹背后的故事，便会找到龙纹形态的变化规律。随着时代的发展，龙纹形态也随之发生改变。早期的龙纹呈现凶猛的姿态;唐代，龙纹成为帝王的象征，有了神圣威严的意味;到了宋代，官窑龙纹的形态朝着纤细秀丽的方向发展，具有清雅灵动的装饰风格。

龙纹寓意吉祥，表达了宋人的美好愿景，由此不难发现，纹样在器物上的使用不仅起到美化的作用，而且蕴含丰富的精神文明。中国传统纹样既具有深厚的艺术美学价值，又极具文化价值。传统纹样在陶瓷上的运用已有数千年的历史，流传下的纹样是一代又一代中华儿女的智慧结晶。

欣赏一件陶瓷器物的纹样是令人心旷神怡的，思考器物装饰内在的文化精髓是弘扬历史的重要途径，在研究的基础上继承并弘扬传统纹样，发扬光大民族精粹。

（三）宋代官窑的釉色分析

宋代官窑的釉色折射出清新雅丽的风格。宋代官窑的器物一般以厚胎厚釉、厚胎薄釉为主，薄胎厚釉的胎釉特征极为少见。观察宋代官窑产品，不难发现，粉青、米黄的釉色占主要部分，部分器物表面呈现出冰裂纹的效果。器物的通体一般由单色釉上色而成，简约却不简单。从釉色的角度出发分析宋代官窑瓷器，我们欣赏到的是如玉般莹润的釉色，这种简约的色彩，没有一丝累赘。这种简约的风格与20世纪初流行起来的简约主义有着异曲同工之妙。简约主义设计简化设计的元素、色彩、原材料等，但并不降低对设计元素、色彩、原材料的质感要求。在一定程度上，这种简约主义起到以少胜多的作用。

无论是宋代官窑瓷器体现的简朴风格，还是西方流行起来的简约主义，都是一种迎合时代的美学。这种简约到极致的美学在我国宋代表现得淋漓尽致，从简约却不简单的官窑陶瓷器物到具有留白形式的中国画，这些无不体现宋代简朴的美学价值，从而使人在精神世界达到宁静与平和。

三、现代简约风格的陶瓷器物研究分析

2018年德国iF设计奖获奖作品《五独》（如图3），以其清新的面貌、多样性的功能特征征服评委与观众。这款为中国白酒设计的酒瓶，跳脱传统的酒瓶设计，以青釉与白色瓷泥的搭配，赋予白酒瓶独特的韵味。在器型、釉色、装饰三个方面都表现出简约之美。作者没有将酒瓶设计局限于此，面对当下严峻的环境问题，作者将眼光放置在产品二次利用的情境中，给酒瓶搭配设计了一块瓷板。当酒瓶不再装载白酒时，与瓷板、植物等的搭配，让它具有了装饰功能。

四、基于宋代官窑的陶瓷创新设计研究

宋代官窑陶瓷器物在满足时代的需求下，以其清新雅丽的风格影响后世。简约的造型设计，简朴的装饰纹样，简洁的釉色运用，一個“简”字贯穿始终。虽简却不平凡，器物蕴藏着强大的文化力量与精神价值。

传承并发扬光大传统文化，了解宋代官窑因何产生以及如何产生，我们除了继承传统的制作与烧制工艺，还需结合现代社会审美需求与功能需求，进行创新性继承。模仿是基础，然而一味地仿造，脱离现代社会需求，这种“继承”是停滞不前的。

立足现代社会，考虑到现代社会面对的环境问题，对于陶瓷器物生命的延续进行思考。以年轻的角度重新审视宋代官窑瓷器，迎合市场需求，满足现代人的审美与实用性功能需求，对于传统器物进行创新性继承。

五、结语

宋代官窑作为中华民族的瑰宝，其价值不可估量。将中华民族传统文化发扬光大是每个中华儿女的重要使命。创新性继承传统文化，即将宋代官窑陶瓷器物与现代社会相结合，满足时代需求，将现代审美与功能需求与传统工艺相结合，设计出不失韵味的现代陶瓷产品。

参考文献：

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[2]叶宏明，叶国珍，袁敏智.宋代官窑瓷器型风格与特色[J].中国陶瓷工业，2005，（5）：16-19.

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