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戏曲演员如何塑造人物把握人物性格

2020-08-24高金梅

视界观·下半月 2020年8期
关键词:戏曲演员

高金梅

摘要:戏曲,是我国传统艺术重要的瑰宝。经过代代人的传承与发展。我国的戏曲艺术家们让中国的传统戏曲文化在世界上大放异彩。随着现代人们精神世界的丰富,逐渐懂得品味戏曲,这也增加了戏曲演员们表演方面的难度。除了唱腔、身段等基本功,更需要戏曲演员们对角色人物的性格特点来进行深入的分析与掌握。这样才能够让听众引发共鸣,享受到原汁原味的戏曲。

关键词:戏曲演员;塑造人物;性格把握

中国的戏曲是一门表演艺术,集唱念做打与一体,既吸取了世界戏剧各个派别的精华又融入了中国古代戏曲表演艺术。我国的戏曲演员传承了戏曲的表演形式,但在人物的揣摩方面,并没有达到身心合一的程度。本文就戏曲演员如何塑造人物性格进行了讨论和分析。

一、熟读剧本,深刻感受

任何一个戏曲演员在进行戏曲表演之前,首先要做到的就是熟读剧本。不仅要反复阅读,更要深刻地去体会角色的内心,揣摩角色的心理状态,分析角色在不同的情节下会有什么样的活动。进而将自己带入到角色当中,这样不仅能够促进演员对角色的掌握,更能够促进演员自身的成长。

目前许多年轻的戏曲演员就是缺乏这一点,很少研读剧本做足准备工作。拿到剧本的时候,最先注意到的是台词,只专注于背诵台词,却忽略了整个剧情的走向和人物关系。也没有认真地考虑剧本应该从什么角度下手阅读,从哪里走进剧本走进角色。这样不但很难拿捏住剧情的走向,更容易导致表演的过程中角色与情节产生偏差。让观众对表演和剧情产生一定的理解误差。犹豫人物形象与现代真实的生活习性存在着一定的差距,戏曲演员在揣摩角色性格特征的时候,同样也要结合剧本的历史背景和生存环境,这样才能够更深刻地融入角色和剧情当中。演员应当从自身出发,全身心地感受角色的形象,通过唱念做打来将故事情节完美地展现出来,这样才是戏曲的真正表现形式。

戏曲表演不同于影视剧表演的是戏曲表演是实时表演,现场是什么样子就是什么样子,无法更改也无法后期剪辑。因此对戏曲演员的演技要求就更高,不仅要有扎实的基本功,还要有非常好的临场反应。我通过对戏曲部分角色的塑造以及多年的舞台经验,也成功的在舞台上塑造了戏曲人物黄桂英的完美形象。

二、扎实基础,精进演技

如何将角色演的有血有肉,这需要戏曲演员拥有扎实的基本功。我通过优美的唱腔,到位的表情和迎合旋律的一举一动来融会贯通,流畅清晰地将情节表现给观众看。演员在舞台上演戏,塑造的是剧本作品中的人物形象,掌握好人物的个性特征,要让观众们感同身受,能够从演员的表演中看到活灵活现的人物。本人在《大祭桩》里饰演的黄桂英形象,黄桂英本身是官宦贵女相府千金,自幼生养在闺门之中,温柔贤淑、聪慧善良、知书达理,是一个遵从三从四德、对爱情忠贞、对父亲忠诚的女儿。角色自身情节曲折,一些场景的情绪和动作都会比较大,表演时更要收放自如动静结合,唱腔偏规范细腻,稍有几许妩媚,但气质方面又要大气豪放。需要在表演的过程中体现出悲剧之美来。在塑造黄桂英这样较为复杂的人物描写时,既要将她温柔的一面表现出来,又要体现出她坚韧的一面。她并非为爱情烧昏了头脑的无知少女,而是在看清了李公子品行高尚贫贱不移的品格以及自己父親生性凶残品质恶劣的真相之后,毅然决然地做出了自己的决定。整部戏的高潮“哭楼”,是最考验戏曲演员的一节。当黄桂英得知父亲杀人嫁祸之后,对父亲的失望,对未婚夫的悲苦,一瞬间爆发了出来。她悔恨自己不该让丫鬟送银子,反而被父亲利用。所以我在唱腔方面既要体现出紧迫的情绪,又要唱出无法体会的哀伤。眼神的掌控要微带悔意明暗结合,配合身法技巧的灵活运用,将一个痛彻心扉、悔恨交加的悲苦角色塑造起来,让观众感同身受。

演员在表演的过程中,首先要保证的是准确性。曲目必须是正确的,随着不同的情绪运用不同的唱腔语调。虽然不同流派的唱法有不同的效果,但人物的塑造方面都可以活灵活现,真情实感。这样的表演,通过舒耳的唱腔、抑扬顿挫的旋律、优美的身段,来让观众产生共鸣,激发观众们的兴趣。

三、提升自身,提升修养

因为许多演员都是从小开始学习练功,对文化艺术方面并没有多在意。大多数的戏曲演员并不能理解文学作品中的内涵和情感,只是按照前辈和师父所讲,按照以往大师们的经验,复制演技唱功。随着社会不断的发展,国民经济水平上升,知识修养水平也同步增长,审美水平也不是往日可比。因此,对戏曲表演的要求也逐步升高。在观看戏曲表演的时候,观众不仅会对剧本情节有所要求,同时也会追求试听上的享受。除了正常的表演之外,戏曲演员也要随时提升自身的文化修养和艺术水平。加深自己对经典名著的鉴赏能力,通过大量文学作品的阅读和积累来深刻了解戏曲作品的内涵。这样在表演的时候,能够才能更加生动地将作品人物表现出来。不断地学习,加深对生活的经验和领悟,不仅能够提升自己的表演能力,还能够更加完美地演绎中国的传统文化。在表演的时候,演员应当更加注重表情和神态的掌控,通过灵活的动作来与观众产生交流和互动。表演的过程中,演员要融入自己的真情实感,才能够更加灵动,更加入木三分。纵然严格按照规范来表演不会有错,但生动鲜明的人物特性也是当今戏曲表演所追求的最高境界。

四、结论

综上所述,在戏曲演员进行表演的时候,不仅要对人物角色深入了解,更要有一定的掌控。在程式化的表演中加强对人物特征个性化的揣摩。深入的分析理解,将角色完美地融合在表演之中,让观众们感受到人物的魅力。

参考文献:

[1]李颖.戏曲演员如何塑造人物把握人物性格[J].戏剧之家,2017,(06):141-142.

[2]石佳辉.略谈中国传统戏曲的虚拟性和程式性[J].剑南文学,2012,(35):188-190.

[3]陈小香.浅谈戏剧表演中人物形象的塑造[J].戏剧之家,2014,(01):152-153.

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