张晓娟 于波

摘要：我国历史文化渊源流长，在漫长的发展创新过程中出现了很多华丽的瑰宝，其中戏曲文化是我国所独有的，深受中外人民喜爱的文化之一。淮剧是发源于江苏建湖一带的传统剧种之一，具有浓厚的地域文化特征，其中的人物形象鲜明，吸引着很多人。但当前时代很多传统的艺术形式逐渐被时代所淘汰，传统的淮剧也因为地域语言等原因，发展受到局限，但新的文化传播方式的出现使传统淮剧迎来了新的发展活力。

关键词：传统淮剧;云直播;效果;影响作用

5月26日，由淮剧名家陈明矿执导，梅花奖、白玉兰奖得主、著名淮剧表演艺术家陈澄艺术指导，江苏省淮剧青年演员担当主演的大型淮剧传统戏《狸猫换太子》，在抖音、微信、微博、盐阜大众报新闻客户端等平台上实现了首场“云直播”。 “淮剧这是要当网红了吗？”、“淮剧直播有人听吗？”、 “淮剧还能这么玩？”、“原来淮剧也蛮好听的”、 “淮剧要火到月球去了”。一时间众说纷芸，这个圈子“炸”了。

《狸猫换太子》的故事大家都不陌生：宋真宗时，刘妃与内监郭槐合谋，以剥皮狸猫调换李妃所生婴儿，导致李妃被打入冷宫。刘妃命宫女寇珠勒死太子，寇珠于心不忍，暗中将太子交付宦官陈琳，陈琳将太子装在提盒中送至八贤王处抚养。真宗死后，仁宗即位，包拯为李妃平冤，迎其还朝。

这部戏是陈明矿导演早期的传统戏代表作品，戏台上演了不知多少次，可真要把它搬到直播的云端，可不是架台摄像机就能搞定的事。观众是演员激情的重要来源，习惯于舞台演出的演员面对空荡荡的观众席上怎么才能全情投入，怎么把和观众的互动变成与镜头的互动，怎么让听不懂江淮话的人看懂，怎么加字幕。怎么让看手机的观众，也像舞台下的观众一样舍不得眨眼。剧中陈琳、蔻珠式的小人物坚守、隐忍和牺牲，这些小人物的大义用什么样的镜头彰显。这不仅仅是一次传播平台、传播形式上的变更，更是如何在新时代、新形势下进行的一次艺术形式革新。作为执导的处女秀，陈明矿一丝不苟，思考着每一个细节。

直播当天，空荡的剧院里，即使没有掌声、喝彩声，但演员们一招一式，一频一笑，是那样的丰满生动;而在更为广阔的网络空间里，观赏、反馈、互动， “鲜花”、点赞、评论刷满屏幕。两个小时的演出收获了难以想像的成绩：这场”云直播“在多个平台上共产生了31w+的观看量。

不论这次直播引发的争论褒与贬，传统淮剧走上”云端”，都切切实实的迈出了“新业态”拓展的第一步。近几年，淮剧成就斐然，在早年《离婚记》《打碗记》《太阳花》《一江春水向东流》等现实主义精品力作的基础上，创新排演了《小镇》《小城》等一批现代精品，演出了省域，走进了国家大舞台。线下搞演出，线上搞推广的模式也逐渐成为新的思维定势。大浪淘沙，时代的车轮滚滚向前。5G时代飞临，如果我们固守着成绩、固守模式，那恐怕失去的不是发展先机，还可能是我们引以为傲的传承。所以，作为新时代的守“艺”人，只有不断更新自己的思维，积极融入，才能以足够开阔的视野去“逐浪”，成为那永远奔涌前进，不被时代所抛弃的“后浪”。

全国人大代表陈澄在今年两会提出建议——“传统戏曲拓展‘云端直播”。 “云直播”确实是打破了地域的限制，增强了观众参与感获得感，观众可来自全国各地。“云直播”平台的全面性、参与性、互动性和全民性，完全实现了传播辐射的广泛性和艺术交流的跨界性，使喜爱戏曲的观众通过云端，领略到不同地区、不同剧种戏曲名家的风采，既拓宽了广大戏迷的眼界，又为艺术的传播和推广起到积极地推动作用。通过“云直播”还增加观众对于戏曲文化的参与感和获得感，广泛促进演员与观众之间良好关系的建构，演员在与观众的互动中，也能充分了解观众的真实需求。在疫情的特殊时期，“云直播”给了传统戏曲传播插上了翅膀，孵化演出新业态，如何在疫情过后，成为日常演出的一种补充，为传统文化和高雅艺术的发展做增量，这更是需要仔细思考的话题。

云直播助力传统戏曲，为戏曲艺术的传播和发展拓展了空间，但并不意味着云直播可以完全代替舞台表演。传统意义上的戏曲表演，对于观众而言，演员只有在舞台上的表演，才能让“赏戏”行为具备“仪式感”;对于演员而言，舞台才是他们的“一亩三分地”，才是自己真正的艺术土壤，演员离开舞台就是舍本逐末，就是“失守”。因此，演员还需要通过自己的努力，将在云端直播中的“粉丝”引流到舞台上，让他们因为网络直播喜欢上戏曲，同时又因为戏曲走进剧院，这才是每个“网红”演员的職责所在。

云直播孵化新业态，在助力淮剧的线上品牌建设、创新中传承发展的道路上，摆在守“艺”人面前亟待破题的，不仅是如何出新创新，如何平衡社会效益与经济效益，坚守职业使命，以让直播的作品有温度、有质感、有希望，传递信心，传播正能量，探寻一条适合艺术线上发展的模式，更是任重道远。